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jueves, 31 de mayo de 2018

Crítica de la película "Ready Player One"

En contra de la opinión popular, me gusta cuando Spielberg dirige ciencia-ficción. Minority Report, Inteligencia Artificial, La Guerra de los Mundos Jurassic Park me parecen (sin excepción) trabajos sobresalientes e infravalorados, incluso hasta el punto en el que algunos de ellos se cuelan entre mis películas favoritas de toda la vida. Así que, , yo me hallaba muy emocionado por la salida de este nuevo filme basado, además, en un libro que una queridísima persona me recomendó hace unos años.

¿Por qué me ha llevado tanto tiempo, pues, hablar sobre Ready Player One? La respuesta es simple: en mi opinión, no ha sido para tanto. Debido a que no lo consideré una prioridad, y a mi estresante manía de acumular las "tareas", han pasado varias semanas desde que acudí a los cines.


Sé que lo siguiente es obvio, no obstante, siento la necesidad de aclararlo: no he tenido la ocasión de leer la novela. Esta reseña se encuentra enfocada exclusivamente en la obra como producto cinematográfico totalmente independienteindividual.


Aunque está lejos de ser mala, Ready Player One me parece una oportunidad desaprovechada. Es una película poseedora de una buena dirección, buenas ideas a nivel superficial, grandes dosis de entretenimiento y que encima ha sido estrenada en un momento bastante idóneo. Sin embargo, pierde toda la fuerza por culpa de un guión realmente flojo en demasiados aspectos, cuya mayor baza son únicamente las referencias a la cultura pop (una baza que, a mi ver, es insuficiente).


Por una parte, no creo que Spielberg haya sido una buena decisión como director de este proyecto ya que este se encuentra por debajo de la media que él suele hacer; pero por otra parte ha sido el salvador de la película al saber cómo exprimir al máximo un guión que no daba para mucho (de hecho, en manos de cualquier otro cineasta, el resultado habría sido mucho peor).
A pesar de que, en esta ocasión, su dirección diste de perfecta y se sienta como un bajón respecto de sus propios filmes anteriores (por razones que comentaré en los puntos negativos), sigue siendo un genial trabajo sumamente depurado. Él es capaz de presentar y explicar al espectador, en apenas un par de planos, todo un mundo complejo con sus diferentes personas, culturas y tecnologías. Las imágenes son bellas al igual que los movimientos de cámara, el ritmo narrativo te impide aburrirte en un solo segundo del metraje y las escenas de acción son espectaculares de la mejor forma posible. Como ya se ha dicho en varios vídeos de internet, solo Spielberg sabe dirigir una carrera (la mejor parte) de puros efectos especiales para que sea tan fluida y trepidante al mismo tiempo.

Detrás de toda la diversión, tanto él como los guionistas (en un esfuerzo conjunto) dejan mensajes de crucial importancia en la sociedad actual. El tono ligero predomina en Ready Player One, no obstante, si eres capaz de ahondar un pelín más, podrás apreciar pequeñas advertencias pesimistas (algo estilo, ¿Black Mirror?) que a mí me dan bastante miedo, si os soy sincero.


Esta es una "película fanservice": busca la sorpresa del espectador, así como evocar la nostalgia, y todo es gracias a su ingente cantidad de referencias de la cultura popular (películas y videojuegos, sobre todo). No voy a mentir: esto es un plus, ya que yo disfrutaba enormemente cuando pillaba una de esas referencias. Volver a ver, aunque sea por un segundo, a varios de mis personajes favoritos cobrar vida y pelear de nuevo es un capricho culpable; ahora bien, soy capaz de comprender que eso no lo es todo para que un filme pueda ser considerado "bueno", al menos para mí.


Porque, desafortunadamente, hay poco más que comentar sobre los apartados positivos. Como ya he mencionado anteriormente, el guión posee más puntos débiles que una chabola de madera; ni siquiera sus sólidas bases son capaces de evitar que se tambalee. Partimos de un argumento explorado con demasiada rapidez, tanta que no nos da tiempo a adentrarnos lo suficiente en este mundo ficticio. En sí, la estructura de la película es desastrosa. A veces nos lleva de un punto a otro con prisa, abusando de los clichés y, en consecuencia, dejando la coherencia de lado. Tal y como es presentado Wade Watts (el protagonista) me pareció aburrido, incapaz de sostener por sí solo el peso del filme. Su compañera es muchísimo más interesante y badass, pero la relación forjada entre ambos no se la cree nadie. Es una plana y apresurada mezcla de estereotipos y trucos simplones vistos ya vista mil veces en el cine. De la misma manera, la forma en la que la premisa se desarrolla para que nuestro personaje principal comience su aventura es (de nuevo) un cliché tras otro. Me cuesta mucho creer, por ejemplo, que después de tanto tiempo de investigación y tantísimos expertos, nadie (hasta este chico) hubiera sido capaz de pasar siquiera la primera prueba del reto. Wade es alguien que lo hace todo bien simplemente "porque sí", a quien la inspiración siempre le llega mágicamente, sin motivo aparente. Spielberg no logra darle la profundidad necesaria para que todos estos detalles sean lógicos a nuestros ojos, de manera que cuando ocurren, es difícil que uno se los trague.
El resto de personajes tampoco tienen suficiente tiempo para que se ahonde en ellos. Quizás haya algún que otro momento más personal o una escena divertida gracias a la cual se les coge cariño; por lo demás, son bastante unidimensionales.
El villano es, de lejos, el peor. Se trata de (otro) típico señor de negocios que es malo a medias, quiere dominar el mundo encontrando el "tesoro" antes que el bueno y... ya está. Este 2018 nos trae de nuevo un enemigo genérico, sin cualidades ni motivaciones rescatables e incapaz de sembrar temor en la audiencia, por lo que la película carece de tensión alguna.

Me disculpo por no ir un poco más en profundidad. Como ya sabéis, han pasado unas cuantas semanas desde que vi Ready Player One (quizás hasta meses) y las escenas están algo borrosas en mi cabeza, de manera que no me atrevo a avanzar algo más allá.



¿Resumen? Producción puramente divertida, con efectos visuales asombrosos y algún que otro mensaje por detrás, eclipsada por escritores que no se han esforzado en absoluto, pero auxiliada por un director competente. Aun así, es una de las más flojas de Spielberg.
6.5/10.

domingo, 11 de febrero de 2018

Review "The Post" (Los Archivos del Pentágono). Steven Spielberg no decepciona.

Esta década no estaba siendo muy favorable para el gran Steven Spielberg: sus películas se pueden contar con los dedos de una mano y la recepción crítica no es la que fue en su momento.
A pesar de que sea mi director de cine favorito, soy capaz de aceptar que su época dorada pasó. Probablemente no vuelva a superarse, sus mayores obras maestras ya han sido realizadas.

Pero esto no significa nada. Y el hecho de que cada nuevo filme que saque no sea tan bueno como La Lista de Schindler, por ejemplo, no quiere decir en absoluto que no le queden historias por contar todavía. Él aún tiene cuerda para rato, su talento sigue ahí intacto y ahora está apoyado además por una vasta experiencia. The Post es la viva prueba de ello.
Personalmente, adoro la forma en la que este hombre dirige sus proyectos. Adoro el enfoque que da, los planos que ofrece y el tiempo que se toma en narrar. Hay muchos a quienes no les gusta su estilo y por tanto aborrecerán sus producciones; no obstante, yo lo disfruto enormemente. ¿Qué le voy a hacer?
The Post me parece un peliculón, de lo mejor del 2017, una auténtica peli Spielberg.


Admito que el comienzo puede resultar pesado. No es necesario conocer muchos detalles de la historia real para disfrutar de la película, sin embargo, sí que ayudan a que el espectador se ubique mejor. En mi caso, al saber muy poco sobre la época en la que se ambienta, me sentí bastante confuso. No era capaz de localizar la trama tras pasar unos cuantos minutos y la cosa no parecía estar bien hilada. Esto es debido a que la cinta se va cocinando a fuego lento, sin prisa. Comprendo que esto no sea del agrado de gran parte del público; por mi parte, no tengo gran problema con ello, siempre que tenga una razón de ser.
Entonces, después de establecer todas las bases necesarias, empieza la acción. Y es a partir de aquí que estallan el drama, la intriga, la emoción. Todos los sucesos previos conducen a los puntos clave de la película, así que por eso, considero ese primer tramo necesario (aunque sí, algo más de ritmo no le habría venido nada mal).

Una de las cosas que más me gustan de Spielberg como director es su capacidad para emocionar al espectador. Su talento como director es consecuencia directa del don que tiene para coger un argumento simple, de carácter puramente informativo, algo soso o quizás apático; y convertirlo en un producto intenso, emocionante.
The Post podría haber pasado como un sencillo documental monótono del canal Historia, no obstante, en sus manos se ha vuelto un conmovedor thriller periodístico.
Una vez coge el ritmo no hay quien lo pare: secuencias vertiginosas, momentos de auténtico suspense en el que tememos de forma sincera por lo que pueda pasar, planos magistrales con una iluminación perfecta, movimientos de cámara que encajan maravillosamente; todo conjuntado con la música del maestro John Williams, respaldado además por un equipo brillante de actores y escritores.
¿Lo mejor? Es que no se trata de una obra de acción o persecuciones, sino de un drama sobre un periódico que se pregunta si debe publicar una cosa, o no. ¡Nadie diría es un argumento del cual sacar una obra tan intensa!
El resultado es simple, pero entretenido y sobre todo, muy efectivo.

Hanks se mueve como pez en el agua. El tío ya es un experto confirmado, está cómodo haciendo su papel de héroe y nosotros lo disfrutamos enormemente. Streep también realiza un estupendo trabajo, aunque no sea de sus mejores interpretaciones. El resto del reparto, destacando a Bob Odenkirk como secundario, es absolutamente genial. Ninguno sobra y ninguno se siente menos que el resto.

Como ya he mencionado antes, se alcanza la verdadera calidad del filme pasados unos pocos minutos. La pequeña confusión se esfuma por completo, dejando un guión perfectamente claro que mejora conforme se va construyendo, y se siente muy relevante tocando temas vigentes hoy día.
La profundidad de los personajes es correcta, no sobresale, pero en ningún momento se queda corta. Tiene lo suficiente para que conozcas la forma de ser de los protagonistas, comprendas por qué hacen lo que hacen y te encariñes así con ellos, consiguiendo que te coloques a su lado durante toda la película.
Los puntos en los que más acierta son en el enfoque de la libertad de expresión, cosa que ha cambiado mucho con el tiempo y la llegada de internet pero aun así sigue planteando los mismos problemas que tenía hace décadas, siendo hoy en día un tópico vulnerable del cual aún nos queda mucho progreso por delante; y el puesto de la mujer en ocupaciones de gran importancia, como al frente de un periódico. Vemos cómo los altos cargos intentan menospreciarla o manipularla, mas ella no cede, se muestra firme con sus decisiones demostrando su autonomía propia. Ella es la que está en verdadero peligro, aquella en la cual recaen las consecuencias de los acontecimientos, y a pesar de todo, lo sobrelleva admirablemente.


En resumen: mi amado Spielberg vuelve, en un filme que algunos tildarán de sensiblero o excesivamente blando. Olvidan, quizás, que esos adjetivos abundan en sus producciones, y en mi opinión, no son tan perjudiciales como estos detractores quejicas afirman. A quien no le guste este director que no lo vea, así de simple.
8, 75/10.

martes, 20 de junio de 2017

Mis Películas Favoritas: Schindler's List (La Lista de Schindler)

El cine como arte en su máxima expresión; eso es lo que Schindler's List me parece. Probablemente, la mejor película que jamás se haya filmado solo igualada quizás por The Dark Knight en mi humilde opinión; y además, es la razón directa del nombre de este mismo blog.
Nada, ni las miles de bellísimas críticas que se han hecho sobre ella, ni los 7 premios de la Academia que recibió, o la increíble cantidad de dinero que recolectó, puede expresar lo que esta obra maestra te hace sentir en todos sus visionados, desde el primero hasta el último.
Yo, como soy muy valiente, voy a intentarlo. No espero conseguir hacerle justicia; pero al menos le haré el mejor tributo que pueda.

Recordando todas mis entradas anteriores, resulta insultante por mi parte jamás haber hecho ninguna mención a Steven Spielberg, el que para mí, es uno de los mejores cineastas de la historia, si no el mejor.
Cierto, estos últimos años está de capa caída, y no ha logrado ofrecer grandes obras maestras. Pero lo que este hombre hizo en sus más de 30 años dirigiendo no lo ha hecho nadie más, realizando tanto películas comerciales como obras de arte, demostrando que ambos conceptos no tienen por qué ser opuestos.
Puedes acusarle de "sentimental", de siempre hacer finales "felices", o de caracterizar a los malos como "muy malos". Cada uno tiene su opinión. Lo que nunca podrás decir, es que no sabe transmitir emociones y mensajes a través de sus imágenes; porque es mentira. Él es el mejor en eso.


Esta, es su obra maestra. El filme en el que puso todo su empeño, habilidad y dinero.
Quiso mostrar al mundo la crueldad de la guerra, pero no en el campo de batalla. Se centra en los civiles, en este caso judíos, y todos los abusos que sufrieron a manos de sus conquistadores. Si eres una persona sensible, no te recomiendo el visionado de esta película. Muerte, dolor, sufrimiento, angustia, tristeza, desesperación y miedo, son muchas de las cosas que provoca a los personajes y a los espectadores durante casi todo el metraje. No obstante es precisamente por eso, por esa capacidad innata que tiene de dejarnos hundidos, de machacar nuestra parte sensible, que es tan magnífica. Nadie sale indemne de este viaje por el que Spielberg nos lleva, ya que este no tiene reparo en mostrar la crudeza, la tortura de la realidad que se pasó en la Segunda Guerra Mundial.
No importa que su duración se extienda hasta los demoníacos 195 minutos, ya que no sobra ninguno de ellos. Sus más de tres horas pasarán volando por este tour infernal; tendremos imágenes preciosas, escenas inolvidables. Cada plano se convierte en pura poesía a manos del director, y al juntarse todos obtenemos una inmensa acumulación de sensaciones como ningún otro filme ha tenido. Lo más importante es que, al final, nos deja claro que la vida de nuestros semejantes nos importa. Factores como el dinero, el poder, o el egoísmo pueden cegarnos y hacernos perseguir fines falsos que funcionan como puras excusas las cuales nosotros mismos nos ponemos; pero siempre quedará dentro de nosotros, la necesidad de sentir que somos justos, de saber que nuestras acciones son algo que importa y gracias a ellas, la vida se abre camino.
La primera vez que la vi, recuerdo cómo me dejó, la conmoción que me causó. Un sentimiento que hecho de menos y escasamente he vuelto a sentir, ya sea con una película o cualquier otro tipo de trabajo artísitico.
Atentos al vestido rojo.

En medio de este holocausto, nos cuenta la historia de Oskar Schindler, un empresario alemán que se está haciendo rico gracias al negocio de la guerra. Sin embargo, se está dando cuenta, de que hay judíos que le piden trabajar en su fábrica, solo porque eso les salva de los campos de concentración. Al principio, esto no le hace ni pizca de gracia, ya que la producción baja al tener empleados trabajadores inexpertos. Entonces, asistimos a una evolución diseñada con maestría, en la cual lo que al principio eran simples negocios, se acaba convirtiendo en un anhelo personal de salvar vidas. No por ser un héroe, no por ser reconocido. Simplemente, por ser un humano.
Ya que estamos, termino de aclarar que el guión es grandioso y no tiene pelos en la lengua. Conversaciones brillantes, frases para la historia y personajes entrañables llenan la obra en todo momento. 
No me importan una mierda (perdón) todas aquellas personas que dicen "no me gusta, porque pone a Oskar Schindler como a un héroe, cuando la realidad no fue así", y critican la lealtad del filme a los hechos verdaderos. Lo que estas personas no saben, es que está basada en una novela, no en la misma realidad. No pretende ser 100% exacta respecto de lo que verdad ocurrió con Oskar Schindler; pretende ser más bien exacta respecto del sufrimiento que experimentaron los judíos en esa época.
Sí, tiene un final feliz. Sí, se nota que Spielberg es judío. Pero... sinceramente, ¿y qué? Me parecen argumentos rebuscados, de personas a las cuales no les gusta el director o su estilo e intentan rebajar películas a niveles que no les corresponden mediante el odio puro. Puede gustarte, y puede no gustarte. Ahora, no digas que es mala. Porque eso es mentira.


La interpretación de Liam Neeson, es de lo mejor que mis ojos han visto, uno de los mejores trabajos de actuación de la historia si me lo preguntan. Dota al personaje de humanidad, carisma y verosimilitud en todo momento. Prueba que, a pesar de que hoy en día se le conozca como un "hombre de acción" (por Taken y otros filmes), cuando el papel es serio, no tiene problemas en adaptarse y deslumbrar al espectador.
Ben Kingsley es genial, y Ralph Fiennes interpreta uno de los villanos más despiadados que pueda haber. Le odié desde el primer segundo y es por eso, que el tipo hizo un trabajo impecable.
Cada actor está perfecto en su cometido, creando un trabajo conjunto simplemente precioso.

Fotografía, sonido, edición, todos y cada uno de estos apartados alcanza un nivel superior. No soy un experto así que tampoco daré mucho por culo con esto.

John Williams es un genio musical. En esta ocasión termina de demostrarlo, compone una pieza musical perfecta que encaja milimétricamente con la escena, y la obra maestra termina de ser forjada.

Simplemente, gracias, Spielberg.
Eso es todo. Tened un buen día.

domingo, 29 de septiembre de 2013

CRÍTICA DE LA PELÍCULA "INTELIGENCIA ARTIFICIAL"


Título Original: Artificial Intelligence: AI.
Año: 2001.
Director: Steven Spielberg.
Intérpretes: Haley Joel Osment, Jude Law, Frances O'Connor.

No entiendo como esta película puede ser tan infravalorada. La mayoría dicen que sobra la media hora final, que es una bazofia... siento disentir, pero "Inteligencia Artificial" es una de las mejores películas de Steven Spielberg, con una dirección totalmente magistral que solo Spielberg podía conseguir. Que me llamen como quieran los críticos, pero me encantan casi todas las películas de este magnífico director (el mejor sin duda y más confirmado aún después de ver este peliculón) y creo que es la mejor del año 2001 incluso por encima de la también magistral "El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo" y solo detrás "Shrek". No he visto Amélie aún, está pendiente.

Pero claro que hay algunos fallos. Varias actuaciones flojean bastante. A veces el guión falla y las conversaciones pierden un poco el rumbo, pero se recuperan fácilmente. También puede parecer un poco pretenciosa y obsesiva en algunos aspectos (no voy a hacer spoiler) que parecen innecesarios. Luego ya todo lo demás son fallos menores que aparecen en momentos puntuales pero se olvidan fácilmente entre tanta grandeza. Quizás la cosa que menos guste a la gente sea el final emotivo o los constantes giros que tiene, que ocurren a menudo y cambian totalmente de rumbo el filme. Al final hay una mezcla entre dos géneros distintos de la ciencia ficción que resulta extraña y quizás poco acertada, pero no cambia el rumbo que lleva y menos el resultado final.

En esta peli Spielberg se luce, si no quedó demostrado que es el mejor director con "Salvar al Soldado Ryan" o con "La Lista de Schindler" se demuestra ahora. Durante todo el film hay planos magníficos e imágenes sobrecogedoras que te enganchan, te fascinan y de todo. Sobre todo la escena final...
no hay palabras para describir eso excepto "perfección" e incluso esa palabra se queda corta. Se me saltaron las lágrimas, sí (soy de lágrima fácil, también admito). Que lo critiquen todo lo que quieran, porque no me podrán decir que no es precioso. Osment hace un papel extraordinario, magistral, durante todo el filme, cosa realmente difícil debido a la cantidad de giros y de cambios en el personaje. El guión es muy bueno, y aunque como ya he dicho flojea en algunas partes, el resto mantiene una calidad excepcional. Es una gran crítica a muchas cosas cotidianas, y como pocas veces, nos mostrará al ser humano como un cabrón. Un robot, señores, tiene una profundidad y una historia preciosa. Eso es digno de alabar. Como siempre, la música de Williams, preciosa

No es perfecta. Pero es un peliculón. ¿Alguien lo duda?

10/10.


ATENCIÓN SPOILER:



Debía hacer un spoiler de esta película, me lo pedía el corazón. Hay varias cosas que me han encantado (pero atención si no has visto la película NI SE TE OCURRA MIRAR ESTO):



- El oso de peluche viviente. No sé a los demás, pero a mí me encantó.

- Por esta película he terminado de deducir que a Spielberg le encanta los aliens. Siempre que puede te mete un alien en la película. "E. T.", "Encuentros en la Tercera Fase", "La Guerra de los Mundos", "Indiana Jones 4"... y aquí. Esa es la mezcla entre dos géneros: el futurista de robots y el de aliens. Yo soy de los que piensan que esos "Aliens" son robots muy avanzados, pero bueno, cada uno interpreta el film como quiere.