"El Amanecer del Planeta de los Simios", lo mejor en lo que llevamos de año

Hace ya un tiempecito que vi la peli, pero no sabía muy bien cómo construir la crítica, así que decidí esperar a verme más motivado. Lo más probable es que haya sido un error porque no la tendré reciente y quizás se me pasen algunas cosas, pero al menos ya tengo la estructura de esto pensada.


Nada más vi el trailer flipé, estaba deseando verla y esperaba mucho. No es nada recomendable hacerse tantas ilusiones solo con el trailer porque te puedes llevar una enorme decepción, pero no pude evitarlo. La anterior me pareció muy buena película, lejos de ser una obra maestra, pero muy entretenida y bien hecha. En esta, desde luego parece que los creadores se esmeraron para superar la primera con creces, y crear algo más que puro entretenimiento.

Porque aunque tenga increíbles secuencias de acción (que era lo que realmente mucha gente esperaba de esto, mucha acción sin sentido) donde más gana sin duda en los momentos tranquilos. Los momentos de reflexión. Profundiza asombrosamente en la comunidad creada por los simios, y en los simios en sí. Caesar cobrará mucho más fondo y habrá plenitud de personajes nuevos muy elaborados (el orangután Maurice). Han evolucionado, ahora es la civilización "dominante", tienen familia y la aman, y ante todo, quieren que la cosa siga así. No quieren más guerra ni entre ellos, ni entre los humanos.
La comunidad de estos monos avanzados está retratada de una manera magistral mediante discursos silenciosos. Y claro, con los efectos especiales y el decorado de hoy en día, queda una maravilla visual. Ahora la dificultad de elegir bando aumentará de una manera que no puedes imaginar, pero aun así puedes elegir, oportunidad que a mi ver no se nos había planteado anteriormente. Ya sabíamos los dotes de Andy Serkins con la captura de movimiento, pero aquí se luce como pocas veces, un personaje tan bien creado y actuado que poco tendría que temer al personaje más conocido de Serkins, Gollum.

No profundizan tanto en los humanos aquí, pero yo creo que tampoco era necesario. Que se tomen el tiempo que quieran con los monos, si lo hacen así de bien.
Gary Oldman brilla entre las interpretaciones de humanos, no tiene muchos momentos en pantalla, pero lo borda cuando está. Ahora, él es un superviviente que hará lo que sea por ganar, pero no es malo, ni mucho menos.

Si pretendes una película de acción por un tubo y una guerra a escala planetaria entre simios y humanos, esta no es tu película. Esta es mucho más real.

Donde si peca algunas veces es en los tópicos. Puede que en ciertos momentos se vuelva algo predecible, pero eso no significa que sepas 100% lo que va a pasar, así que seguirás teniendo buenos momentos de tensión. Tienes la sensación de que ya te han contado esta historia antes, y es cierto, el argumento no es nuevo en ese sentido. Lo que sí me parece, es que nunca te lo habían contado de esta manera. Y eso hace que se vuelva agradable a la hora de degustarlo.

Y bueno, tras más o menos mitad de la película, se desencadena el desmadre. Lo que estabas esperando: la guerra. La cosa es que ahora, los monos avanzados saben cómo usar y conseguir las armas, con lo que la batalla será muy reñida. Ambos bandos van a sudar en secuencias de acción que quitan la respiración.

Yo la recomiendo pero no para los que quieran únicamente mucho ritmo y tiros.
Si aún no la has visto en el cine porque quizás no te llamaba la atención, y está en cartelera, la verdad te lo recomiendo. Es un espectáculo sólido con apabullantes efectos especiales que merecerá la pena seguro.

8,5 / 10.

Los Mercenarios 3: el regreso del cine de acción a la gran pantalla

He dicho lo mismo un millón de veces, lo sé. Pero he de hacer hincapié en ello porque aún hay por ahí un montón de idiotas sueltos que no se enteran.
Voy a criticar la película por lo que es, y por lo que pretende ser, sin spoilers y al final te daré un pequeño consejo en cuanto si debes ir al cine o no. Los que busquen una crítica en la que me pongo a examinar la profundidad de los personajes, la veracidad del argumento o la calidad de los diálogos que se vayan ya.
Esto es una peli de acción, y se la va a juzgar como tal.

A mí, personalmente, la segunda me encantó. La considero una obra maestra del cine de acción ochentero, una auténtica joya. Salí tan contento del cine, que sí, me estáis escuchando bien, la ví una segunda vez en la gran pantalla. Por no mencionar la cantidad de veces que la he visto ya en el DVD de mi casa.

No es mejor que la segunda, para nada. El tono ha cambiado mucho, y todo ese humor tanto con las explosivas y comerciales frases, toda esa acción y peleas viendo a los antiguos ídolos, se ha ido en cierto modo. Esta se vuelve más tranquila, más reflexiva intentando dar un mensaje: que ya la mayoría de héroes de acción están viejos y deben dar paso a los nuevos. No funciona del todo, yo lo que espero al ir a una peli de tiros y acción, es tiros y acción.

Hay acción, a ver, tampoco me malinterpretéis, acción de la buena, pero muy poca, en comparación con las anteriores entregas. Y pasa demasiaado tiempo presentándote a los (patéticos) nuevos mercenarios que, en ciertas ocasiones, son un lastre. Esto tiene más consecuencias: que dedica menos tiempo a los mercenarios auténticos, los que nos gustan, como Jason, Lungdren, Crews (que aparecerá, sin exagerar, 5 minutos nada más). Ya sabíamos que Arnold aparece poco, pero Jet Li, cuya aparición en la segunda nos dejó un  vacío, y claro lo esperábamos repartiendo aquí, saldrá a lo mejor otros 5 minutos y no hace NINGUNA escena de artes marciales.
Harrison Ford sustituye al Sr Iglesia (Bruce Willis), y bueno el personaje está bien (también aparece poquillo) pero qué demonios, me habría encantado volver a ver a Willis.
Hay gente que se queja también de las pocas apariciones de Gibson, pero yo reconozco que tampoco me ha disgustado. Un poco más en pantalla, evidentemente, habría ayudado mucho, pero tampoco está del todo mal.
Tenía potencial y yo esperaba una explosión descerebrada de balas y hostias, lo cual no encontré. No me sentí tan satisfecho como con las otras.

Bueno, bueno, ya basta de fallos. Espero que los detractores de la película estén satisfechos ya, porque voy con lo bueno, lo que me ha gustado y lo que finalmente ha conseguido que no piense para nada que he malgastado mi dinero.

No es exactamente lo que venía buscando (una secuela al nivel de la predecesora) pero tampoco está lejos. ¿Tiene acción? Pues claro. Reducida, pero tiene. ¿Me he entretenido? Mucho. ¿Me he reído? También. ¡Y eso es lo más esencial!
Y es que yo con tal de ver a los reyes de acción de los 80 reunidos, pegando tiros y hostias juntos, me conformo. Cada vez que los veía ahí en la pantalla me emocionaba. La primera escena está muy bien hecha, un comienzo bonito para presentarnos a Wesley Snipes, otro de los grandes, que sin duda acaba convirtiéndose en uno de los mejores personajes del film.
Antonio Banderas me ha gustado. No es un papel demasiado difícil, pero lo ha clavado. Se lleva muchos momentos divertidos y no me molesta.
Durante el transcurso de la película también habrá algunas escenillas de acción (con monólogos geniales de Gibson, el cual se convierte en el peor malo al que se hayan enfrentado nuestros mercenarios) pero lo que llevábamos esperando todo el rato llega al final: esa ENORME escena de acción pura y dura con la que finaliza la peli. 25 o 30 minutos de tiroteos sin parar, con al corazón en el puño. Es una maravilla, y lo mejor es que podrás ver a TODOS, sin excepción, TODOS los personajes de la peli dando estopa a diestro y siniestro. Eso, quieras que no, si eres fan de este estilo de cine, te llena. Han sustituido la mayor parte de hostias por más tiros, pero tanto dá. ¿Que quizás en algunos momentos se pasa de irreal? ¡Estamos en el universo de los mercenarios, por amor de Dios! ¡No esperaríais lealtad a las leyes de la física!
Aunque he dicho que se sustituyen casi todas las hostias, tranquilos. No puede haber una peli en la que salga Jason Statham y no dé algún palo a algún ruso de 2 metros. Y por supuesto, no se podía finalizar la cosa sin un cara a cara entre Gibson (sorprendentemente musculoso) y Stallone.

Al terminar te deja buen sabor de boca.
Da lo que promete, no nos engañemos.
Si eres un gran fan de los mercenarios y no puedes esperar a verla, vete al cine, que supongo te gustará.
Si bueno, ni te vá ni te viene, te gusta el cine de acción pero tampoco para tirar cohetes, espera a que salga en DVD.
Si no te gusta el cine de acción ochentera descerebrada, ¿qué haces leyendo esto?

6.75/10.

Los Guardianes de la Galaxia, poderosos nuevos héroes que arrasan en taquilla

Mucho se está diciendo de este nuevo filme.
"¡Es la mejor película de los estudios Marvel desde Los Vengadores, o incluso mejor aún!" dicen algunos.
"Obra maestra", dicen otros.
Desde luego, ha encantado no solo al público, sino también a la crítica, obteniendo altísimas calificaciones en los sitios web que puntúan películas.
Pues bien, aquí llego yo para disentir. Desde luego no es la mejor producción de Marvel en la gran pantalla, ya que esta empresa tiene peliculones, como "Los Vengadores" (The Avengers) o la excelentísima primera parte de "Iron Man".
Y por favor, la están situando por encima de otras grandes películas de este año y otros, como podría ser "El Amanecer del Planeta de los Simios" por poner un ejemplo, para mí la mejor en lo que llevamos de año.

Sin más preámbulos, comencemos con la crítica:

Siempre he dicho que, en la mayoría de los casos, hay que calificar la película según sus objetivos. A mí, personalmente, me encanta poner altísimas notas a películas estilo "Los Mercenarios", acción al más puro estilo ochentero, pero porque no pretenden ser obras maestras con un gran guión y unos personajes complejos que cambian progresivamente, pretenden hacer que pases un rato de puta madre viendo cómo luchan los tíos musculosos.

Yo creo que este film no es demasiado pretencioso en el sentido de querer ser una obra maestra. Es pretencioso, sí, pero lo que quiere es barrer la taquilla mundial y hacer que pases un buen rato frente a la pantalla haciendo alarde de efectos especiales.

Viéndolo desde esa perspectiva, cumple. No te vas a aburrir, debido a constantes secuencias de acción pura y dura (con un cierto toque de Star Wars), un ritmo frenético, y mucho humor. Desde luego, eso es de las cosas que yo veo más curradas en la película: es un humor fresco, para todos los públicos. La mayoría de las frases y situaciones te harán mínimo esbozar una cálida sonrisa en el rostro. Desgraciadamente, es usado hasta el hastío, se les va de las manos; los chistecitos no están mal de vez en cuando, pero 7 cada minutos se pasarse.

Los personajes principales, los protas, tienen profundidad, amigos. No esperes tampoco calidad de "Breaking Bad" o "The Wire" ni mucho menos, pero en comparación con la extensa mayoría de las anteriores producciones de la empresa, la verdad es que destaca. Cada uno tiene su historia, su personalidad. No les será fácil convivir, y tú no creerás que puedan hacerlo, pero al final, el conjunto se agradecerá. Eso sí, los mejores momentos se los llevan indiscutiblemente Groot (ese árbol viviente que a pesar de decir 3 o 4 palabras en todo el film se gana tu cariño gracias a sus acciones, tan salvajes emocionantes), Drax (con el cual me he llevado una grata sorpresa, ya que no esperaba mucho de Bautista, un simple cachas que luchaba en la WWE, y que ha ofrecido una interpretación buena y muy acorde con el personaje) y Rocket (el mapache que se lleva los mejores chistes).
Luego, Zoe Saldana también está correcta en su papel de Gamora, y Chris Pratt, sobreactúa demasiado y se lleva quizás los momentos más embarazosos del film, pero eso es mayormente culpa del guión, él se ha adaptado bien a lo que le han dado.

Bien, básicamente eso es todo lo bueno: humor, acción, personajes y los efectos especiales. Y claro, con eso, se tiene ya una obra maestra, ¿no? Pues no, porque aún así hay tremendos defectos que estropean bastante el resultado final:

El guión, lo que es su estructura y argumento, no está currado. Desde el principio, te introducen así por las buenas en mundo completamente desconocido, sin tratar de explicarte cómo es, ni las reglas, ni nada. No sabemos si los humanos de la Tierra saben de la existencia de todas estas especies, no sabemos si todas esas personas que aparecen en la peli son humanos, y en el caso de que lo fueran, ¿cómo llegaron allí? También empiezan a introducirte personajes inútiles por un tubo, que no sabes qué pintan ahí ni de qué van. Hemos dicho anteriormente que los personajes principales tienen su personalidad, pero en cuanto a los villanos, meten la pata. No dan miedo, y no sabemos una puta mierda de ellos. Ni motivaciones, ni orígenes, ni nada. Están compuestos de clichés abundantes y frases baratas.

Hay muchas conversaciones que son graciosas. Pero cuando intentan llevar un tema más personal, más triste y serio, se les va de las manos completamente. La primera escena, por ejemplo, es un grandísimo ejemplo: era una maravilla hasta que el primer gilipollas abre la boca.
Hay muchas situaciones muy vergonzosas. Impredecibles, no lo dudo, pero por dios, si el malo está a punto de pulverizarte, ni tú te vas a pones a bailar, ni él se va a detener solo para mirar lo imbécil que eres. Y bueno, eso por decir una, pero la peli contiene unos cuantos momentos mal hechos y escenas patéticas que se suceden una manera rápida y bastante pésima.

Destruye completamente lo que podría haber sido algo grande, hablando de calidad.

En resumen: no es una gran historia llevada con brillantez, pero si lo que quieres es reírte y pasar un rato de acción sin tener que pensar mucho, estás tardando en verla. Si no, no gastes tu dinero, hazme caso. Yo personalmente no estoy decepcionado, esperaba algo más o menos así.

Además, Groot me ha encantado, me he emocionado con ese arbolito del demonio.
Y Drax el Destructor destruye como nadie, y...

Bueno, perdón, que me emociono y me repito.
Cine comercial 100%. Pero da lo que promete.

6,5 / 10

True Detective, revisión rápida para los que aún no la han visto

Comienzan los créditos iniciales, y ya te estás dando cuenta del calibre que esto va a alcanzar. Puede que sean los mejores que haya visto nunca. Pero, si soy sincero (y es mi intención serlo) no me enganchó desde el principio. Los primeros dos capítulos, concretamente, me parecieron excesivamente lentos y con un guión extraño, pero no en el buen sentido. Evidentemente en el apartado visual se sale absolutamente: una fotografía, unos movimientos de cámara y unas tomas excelentes, dignos de estudio. La constante atmósfera oscura y asfixiante es capaz de rivalizar con las mejores obras del género thriller. Lo primero que me vino a la cabeza: "estos tipos tienen los medios, eso seguro, pero, ¿tienen el poder?". Porque la cosa no avanza, no me encariñé con los personajes, y menos con el plasta de Rust, con sus diálogos metafóricos que no los entiende nadie que los escucha. Sí, todas las palabras están ordenadas perfectamente y registradas en la Real Academia Española (o inglesa o lo que sea, porque la vi en versión original subtitulada), pero madre mía, eso no significa que sea fácil siempre. Me pareció demasiado "cliché detective solitario". Lo dicho, muchos medios, pero poco entusiasmo.

No obstante, poco a poco fui adaptándome, ganando amor por los personajes. Rust y su filosofía "pesimista" comenzaban a calar hondo, la trama me absorbía cada vez más. Nada era lo que parecía, y la investigación tomaba rumbos insospechados, atrayendo mi atención al 100%. Giros constantes, brillantes y con una tensión apabullante asegurada. Al terminar el último episodio, acabas satisfecho. Muy satisfecho; tanto, que te parece haber vislumbrado una obra maestra, sin estar equivocado. Ha merecido la pena esperar.

Si te pasa como a mí, que al principio no le atrae, aguanta los dos (o si eso tres) primeros capítulos, que la cosa mejorará con un ritmo de vértigo a niveles astronómicos. Si te gustó desde el principio, bien por ti, más que has disfrutado.

Eso sí: he de reconocer que la estructura en la que se nos plantea la historia al principio es muy original. Los protagonistas acaban por tener un gran trasfondo y personalidad, eso sin contar con las actuaciones. McConaughey demuestra ser muy camaleónico y genial, un auténtico coloso que solo se puede definir con palabras como "perfección", pero, que Dios me perdone, me quedo con Harrelson. ¿Por qué? Porque como ambas interpretaciones son del mismo calibre escojo al más real. Martin Hart es un detective, pero también es un ser humano. Se enfada, la caga, pide segundas oportunidades, como todos. Rust es un personaje muy poco humano, muy peculiar, sí, con su historia y su trasfondo, pero tiene toques muy típicos y usados de súper-detective marginado con imagen de sabio invencible. Según mi punto de vista él mejora muchísimo al final, cuando se muestra que también es humano, que se puede poner triste y fallar. Acaba siendo un personaje muy bien construido, y que a pesar de que se base en los tópicos, consigue poco a poco evolucionar y fraguarse una personalidad propia dejándote con ganas de más. Indiscutiblemente dos personajes enormes.

La mujer de Hart, Michelle Monaghan, también hace un estupendo trabajo ante la cámara. No se va a hacer pequeña ante estos dos titanes. Estos tres son los más destacables del elenco.

Como ya he dicho, tras el tercer episodio la cosa se pone muy tensa. Vemos que nada era tan bonito como lo pintaban y que el final está cada vez menos claro: puede ocurrir cualquier cosa. Hay secuencias que se te quedan en la retina, un puñetazo visual, acompañado por un guión que se vuelve más solido por momentos. No es solo la profundidad que coge de los personajes, ya es su respuesta al medio que les rodea, y la respuesta del mismo ante ellos. Planteada magníficamente, las sorpresas están a la vuelta de la esquina.

Mención especial a la escena rodada a pulso, sin cortes, durante casi 6 minutos. Es intensa y magistralmente realizada. La mejor escena de la temporada, y puedo afirmar que se encuentra entre las mejores escenas jamás rodadas, tanto en productos cinematográficos como de la pequeña pantalla.
Hay muchas escenas también con tensión y argumento inigualable, pero ninguna como esta.
Os sorprenderéis.

Aunque me temo que no todo son alabanzas. Hay algunos puntos negativos, espinillas clavadas: y es que todo el caso de corrupción que se hallaba detrás queda en menos incluso que un segundo plano y no se ahonda nada al final. El asesino coge más importancia. Éste, es un villano que da muchísimo miedo, mal rollo, el típico que nada más verlo tras de ti te daría un infarto. Sin embargo, no es un excelente villano porque no es nada más que eso, un simple malo. Un tipo muy malo y loco, que hace cosas raras y vive alejado de la sociedad: el más abundante de los arquetipos. En una serie donde todo es tan relativo, y no hay buenos ni malos sino personas distintas con defectos y virtudes, un poco de originalidad se esperaba de él.


Pero en fin, oscura y siniestra obra de arte. Si la nota dependiera del mejor capítulo o de la mejor escena de la serie, esta tendría no uno, sino varios 10, pero hay que valorarla en conjunto, y tanto el principio como pocos momentos puntuales no están al nivel de majestuosidad del resto.
Aún así, se gana un grandísimo 9,5 /10 , y mi completa admiración a todo el equipo.

El mejor episodio de esta primera temporada vendría a ser el cuarto, Who Goes There.
Aunque Form and Void, Haunted Hauses y The Secret Fate of All Life también me han parecido geniales.

Breaking Bad: Sencillamente Genial

Tengo un par de cosas que aclarar. Primero, he estado ausente durante mucho tiempo. No he podido ver nada nuevo en el cine ni en mi casa debido a la falta de grandes cantidades de dinero y de tiempo.
Aunque realmente, he estado ausente debido a que algo ha ocurrido en mi vida. Algo que no me esperaba, algo nuevo, inusual: empecé a ver series de televisión.

Últimamente estaban muy de moda, y claro, con todas esas críticas tan positivas tanto del público como de la crítica "especializada" (quienes aciertan muy poco a mi ver), era mi obligación echarles un vistazo a estas series.
Una casualidad (y suerte) que mi amigo ya hubiera visto esta en concreto, de manera que me la recomendó.
6 (ó 5, depende de cómo lo veas) temporadas. 62 episodios. Una tarde en mi casa, comencé Breaking Bad.

Sería muy repetitivo y aburrido decir que esta serie es "una maravilla". Supongo que la gente, después de los halagos, buscará también a esa porción del público que ha quedado insatisfecha. Los puntos débiles, esos fallos que todos los demás han pasado por alto.
Pues yo lo siento mucho, pero aquí no vais a encontrar eso, en absoluto; porque ni un solo capítulo (de 62, ojo) decepciona. Breaking Bad es pura brillantez, imaginación, capacidad y recursos, todo en uno. A día de hoy, habiéndola terminado hace poco, puedo decir que, junto a The Dark Knight, es lo mejor que he tenido el placer de degustar en mi corta vida.

Quizás esté siendo poco objetivo con esta crítica, o quizás nunca he sido más objetivo en mi vida. La única conclusión que saco es que no hay palabras. Intentaré ser lo más neutral posible y no dejarme llevar completamente por mi instinto; sin embargo, esto es algo que no puedo evitar soltar: jamás había visto nada igual. Jamás había sentido un torrente de emociones tan extremadamente potente, que me golpeaba sin piedad cada segundo que pasaba de esta pieza maestra. Estamos ante una obra perfecta.



Y es que vaya guión. Lo tiene todo. Sus personajes, debido a la cantidad de situaciones y a la cantidad de MIERDA que tienen que tragar, van evolucionando durante el transcurso de la serie para acabar conviertiéndose en personas completamente distintas a las que eran al empezar. Es una imagen demasiado auténtica, real, de cómo personas decentes, que no han roto un plato en su vida, pueden llegar a corromper hasta la última pizca de su ser, para acabar siendo verdaderos monstruos. Después de todo, los personajes son MUY humanos: cometen errores continuamente, tienen remordimientos; aquí no están los aburridos arquetipos de idiotas que matan sin consecuencias o de criminales estúpidos que son fáciles de trincar. En Breaking Bad todo es crudo, la serie te coloca en la mismísima piel del individuo en una experiencia al límite para no solo te puedas preguntar qué harías en su lugar, sino que además, tu decisión te atormente incluso cuando el capítulo ha terminado. ¿Cruzarías el límite?


Y bueno, a parte de todo el apartado de personajes, las situaciones en las que se meten (o mejor dicho, el hondo pozo de mierda al que se tiran de cabeza) es sencillamente asombroso.
Lo mejor es que los guionistas crean una incertidumbre agobiante gracias a esto, de manera que no sabes qué puede pasar. Tanto así, que tendrás el corazón en el puño incluso si la escena no es de acción. Breaking Bad es sinónimo de impredecible. Créeme, puede suceder cualquier cosa, hasta lo más descabellado. Ahora bien: la magia de la serie reside en que, a pesar de que ocurren los acontecimientos más irreales que puedas pensar dando lugar a esa casualidad increíble en el peor momento posible, todo está escrito y desarrollado para que se sienta perfectamente real. ¿Podría pasar? Claro. Pero, joder, ¿cuándo demonios pasaría esto?
La comedia negra invade la serie, pues aunque los sucesos sean terribles, están imbuídos en un aura satírica, casi cómica, que tortura a los personajes de las formas más irónicas posibles: nada les sale nunca como planean. Parece incluso que el karma cósmico está en su contra, lo que nos lleva a niveles aumentados de tensión y dramatismo. Hay un aire altamente poético constante a lo largo del recorrido. Breaking Bad trata temas que no tienen ni puta gracia, pero su enfoque de ellos es tan delicioso, tan desvergonzado y sarcástico, que resulta hilarante.
Ayuda mucho el hecho de que cada puta línea de diálogo sea oro en estado puro. Tarantino lloró de la emoción leyendo este guión.
La tragedia de Breaking Bad deja en pañales a Shakespeare. Su reflexión sobre el poder y el ser humano es de las más grandes jamás filmadas. Esto no es una serie. Esto es arte.

Esa originalidad implícita de los creadores y esa mente retorcida que crea los problemas más insólitos, están ambas cohesionadas con un dominio extraordinario a la hora de dotar a sus personajes de gran profundidad (consiguiendo que el espectador se implique con ellos al máximo) y la capacidad hallar, finalmente, las soluciones más brillantes y satisfactorias ante los dilemas tan adversos que se proponen.


La obra comprende a la perfección el medio para el que se está produciendo (serie de televisión), por lo que no solo estamos ante una gran historia, sino que además, esta aprovecha la totalidad de las ventajas que su medio ofrece, dando al espectador la experiencia más completa que una serie puede dar. Cada elemento individual (episodio) funciona a las mil maravillas por sí solo (siendo algunos obras de arte que rivalizan con las mejores películas de todos los tiempos), pero al ponerlos en conjunto el resultado mejora todavía más, ya que los capítulos también funcionan como pequeñas e imprescindibles partes de la historia mayor (la temporada) y nunca se sienten inútiles o vacíos.
La estructura es perfecta, no hay más. Todos los detalles está calculados al milímetro para que ocurran cuando deban ocurrir y tengan el máximo impacto en nosotros.
Jamás perdí la atención o el interés debido a que los problemas están planteándose sin descanso y siempre me hacían querer saber qué ocurriría después. No hay ni un solo segundo de tranquilidad.
El cliffhanger es un recurso característico utilizado sabiamente al final de casi cada episodio para mantenernos interesados en lo que ocurre, y cuando todo es resuelto en el siguiente capítulo, nunca decepciona.


Las interpretaciones son soberbias sin excepción: desde el actor principal, hasta ese extra desconocido que solo sale en un episodio durante dos minutos. Al principio, yo empecé la serie pensando: "El protagonista es el viejo de Drive". Al final, se ha ganado mi respeto a pulso, (aunque a decir verdad, bueno, lo logró desde el primer capítulo); él es Bryan Cranston, pero más que eso, él es Walter White. O si prefieres, Heisenberg. Se ha convertido, sin pensarlo dos veces, en mi actuación favorita junto con el Joker de Ledger. En serio, ¿estaba actuando? Es apabullante cómo te encariñas con él, tanto que incluso cuando empieza a volverse más cabrón, lo sigues queriendo igual. Es más, a veces, cuanto más cabrón, más le adoras. Y es que nos muestra a un tipo común, de enorme inteligencia y orgullo, que podría tenerlo todo pero ha acabado siendo un don nadie, el cual progresa poco a poco hasta llegar a ser un capo de droga cuya mirada te hiela la sangre y te expulsa de su territorio. Todos los detalles, reacciones y actos son creíbles; lleva a cabo su evolución con maestría y el resultado es perfecto. Por favor, no veáis la serie doblada al español, la voz real de Cranston es sublime y pierde toda la esencia si no la escuchais en versión original.

En cuanto a Aaron Paul, tampoco sé si está actuando o si él realmente es así, por dios. Ambos nacieron para interpretar a estos personajes. Entre ellos, a pesar de todas sus diferencias, existe gran química (nunca mejor dicho). Pegan juntos, verlos unidos es algo indescriptible. La capacidad de transmitir los sentimientos de este intérprete rivaliza con la de Cranston: estas dos personas han creado un hito, han colocado el listón más allá del infinito.
No me voy a enrollar que si no me dan las uvas, pero también recuerdo que el elenco de secundarios está estupendo, todos aportan y ninguno se queda atrás, pueden presumir de ponerse al lado de la perfecta actuación de Cranston y Paul sin quedarse pequeños en lo más mínimo.

Si Dean Norris no hace una actuación al nivel de la de Paul, puede que hasta la supere. Un personaje tremendo que cuando empieza a coger protagonismo roba nuestro corazón.
Anna Gunn va a interpretar a nuestra "zorra" favorita, porque sí, a pesar de que Skyler hace lo que haría cualquier madre (y persona) desesperada, siendo probablemente es el único personaje cuerdo teniendo en cuenta sus circunstancias, es el mayor obstáculo de su psicótico marido (que también amamos). La pobre mujer pasa por todo tipo de calvarios y nunca dudaremos de su credibilidad, gracias al asombroso trabajo que ha realizado la actriz. Gran intérprete, gran personaje (y muy infravalorado).
Betsy Brant ganará nuestra confianza en ocasiones, y en otras volverá a Marie el personaje más insoportable, cosa que no es fácil y tiene muchísimo mérito.
Si Giancarlo Esposito no interpreta al villano que más miedo da y más respeto impone de toda la televisión, que alguien me corrija y me indique quién le supera. Porque lo dudo, vaya.
Y todos los actores que dieron vida a los míticos Skinny Pete, Badger, el invencible Mike (Jonathan Banks es un dios) y sus elegantes matanzas, Gretchen, Elliot, Jack, Todd y su banda de neo-nazis, Jane Margolis, posiblemente una de las más trágicas novias que hayan pasado por televisión, Saul Goodman (Odenkirk es otro maldito dios) y su asombroso humor, Steve Gomez, Tortuga, el aterrador Tuco y sus aun más aterradores primos, seguidos de Héctor, que aun solo siendo capaz de comunicarse con una campana, dará mucho de qué hablar...
Gracias. Gracias a todos, de verdad.



Habiendo repasado lo anterior, ¿qué es lo que queda ya? Pues la dirección. Los momentos de tensión de Breaking Bad son una de sus mejores características. Además de esa puñetera (y genial) incertidumbre del guión, en los momentos de acción e intriga los directores saben cómo mantenerte en suspense absoluto, sin dejarte un solo segundo para respirar.


Poco más queda ya por decir que no sea spoiler. Mi típica observación final: esta serie lo tiene todo. Tiene acción, drama, lecciones de vida, comedia negra, tensión electrizante, actuaciones estelares, un argumento jodidamente excelente...
¿Que quizás soy flojo? Me da igual, he disfrutado como hace mucho tiempo no hacía.

10/10  (y porque no hay más)

Y ahora, a partir de aquí me dedicaré a comentar cosas como los mejores episodios de cada temporada, o sobre el final, así que es un SPOILER en toda regla, si no has visto la serie o aún no la has acabado ni se te ocurra seguir para abajo, pues perderá todo su encanto, y te aseguro que es lo que menos quieres.

Breaking Bad: Los Mejores Capítulos de cada Temporada (en mi opinión)

Primera Temporada - Crazy Handful of Nothin

¿Por qué este episodio?
Muy sencillo: ante todo, es el nacimiento del mítico Heisenberg, de su leyenda. Por esos últimos momentos del episodio, con el corazón en el puño, y esa escena final, porque aquello... no era meta. Por Walter saliendo del edificio con la bolsa de dinero en mano, anunciando que es el puto amo. Sin olvidarnos del comienzo, en mi opinión, el mejor de todos los episodios de Breaking Bad. En fin, uno de los mejores de la serie entera.


Segunda Temporada - Grilled

¿Por qué este episodio?
Me ha costado elegirlo. Estaba entre este, "Phoenix", "ABQ", "4 Days Out", "Better Call Saul", "Peekaboo", y "Over" (este último, para mí, un magnífico olvidado). A quién quiero engañar, si la segunda temporada no es la mejor de toda la puta serie, no está lejos. Pero al final, Grilled se lleva el puesto sin ninguna duda, debido a su insufrible, incomparable, agobiante y continua tensión. 45 minutos, sin exagerar, con los huevos en la garganta. Como pocos episodios de Breaking Bad, uno de los mejores de la serie.


Tercera Temporada - One Minute / Sunset

¿Por qué estos episodios?
En la tercera temporada ciertamente hay algunas obras maestras, pero de todas, mis favoritas serían "One Minute" y "Sunset", debido (de nuevo) a la incomparable tensión que desprenden. One Minute no solo por el enfrentamiento mítico entre los primos y Hank (que está para enmarcar), sino por también todo el follón relacionado con Jesse al principio, y la contundente paliza que recibe el pobre; y Sunset, uno de los grandes olvidados en mi opinión, que para nada palidece ante el anterior coloso y no es en absoluto apto para cardíacos.

Mención especial, igualmente, para "Half Measures" y "Full Measure". Muy doloroso ha sido no ponerlos en el top.


Cuarta Temporada - Face Off

¿Por qué este episodio?
"Box Cutter", "Salud", "Crawl Space", "End Times", "Face Off"; todos son apabullantes obras maestras que pueden competir, sin miedo ninguno, con la mayoría de las mejores películas jamás hechas. La mayoría de la gente comenta que su favorito de la cuarta es Crawl Space por el perturbador final. Y sí, ese no solo tiene el mejor final de cualquier episodio en la historia, sino que también es la mejor escena, lo que lo convierte en una obra maestra; pero "Face Off" es demasiado bueno. Puede que esté exagerando, pero quizás sea mi episodio preferido. Es una difícil decisión, así que no estoy seguro y no quiero precipitarme (ya que Ozymandias y Felina son brutales también). Pero es que es brillantez pura. Tensión inimaginable, como muy pocas veces en la historia se ha visto y jamás se verá. Tintes de comedia negra, revelaciones, cabos sueltos que llevaban así desde hace temporadas se atan definitivamente aquí, y por supuesto, la muerte de Gus, uno de los mejores momentos de la toda la maldita serie. Por cierto, hablando de la muerte de Gustavo (que parece no haber gustado mucho al público por ser "falsa"), yo diré que a mí me encantó, vaya. ¡Por Dios, estamos ante Gustavo Fring, el inimitable, el invencible e intocable! Él se merecía una muerte épica, y vaya si la ha tenido.


Quinta Temporada (Primera Mitad) - Say my Name / Gliding Over All / Dead Freight

Me costará mucho elegir entre estos grandes (así que los pondré todos), pero diré finalmente que mi favorito es Say my Name debido a su brillante primera escena y a esas últimas secuencias abrumadoras, de tensión increíble, en las que Mike encuentra su final.
Eso sí, la secuencia de Gliding Over All, en la que acaban con los hombres de las prisiones, te deja sin aliento. La dirección y el montaje son un prodigio.
Por supuesto, Dead Freight no se queda corto y casi le arrebata el puesto a Say my Name.


Quinta Temporada (Segunda Mitad) - Ozymandias / Felina

Sinceramente, estos dos episodios finales son simples OBRAS MAESTRAS, ya con mayúscula, y no puedo decantarme por ninguno, realmente. Sencillamente no puedo.
Ozymandias tiene la ventaja en su brutalidad, en la cantidad de cosas asombrosas que ocurren en tan poco tiempo. Tuve el estómago todo el rato. Ocurren esos momentos tan perfectos que tenían que llegar tarde o temprano: la muerte de Hank, cuando Walter Jr escoge finalmente su bando, la destrucción de la familia y la pequeña Holly reclamando a su mamá, en uno de los momentos más duros, destructivos, demoledores de la serie; no dudes que posiblemente soltaste alguna lagrimita.
En guión este gana por goleada; ahora bien, FeLiNa también tiene un guión excelente, debido a lo impactante que es ver cómo Walt ata todos los cabos sueltos (su dinero a su familia que le odia, más la muerte de Jack y su panda de cabrones que debían pagar), y ese momento asombroso, revelador, en el cual Walt afirma que, realmente, todo lo había hecho por él, por su orgullo, y no por su familia. Esa tensión de cuando Walt está cara a cara con Jack y no sabes cómo demonios puede salir de ahí es simplemente abrumadora. Tendrás de nuevo el corazón en el puño por última vez, hasta que la metralladora salga y te deje con la boca abierta. Muchos critican esto, pero yo lo veo genial: a nadie se le habría ocurrido y estamos hablando de un puto genio, así que no creo que le haya resultado muy difícil crearla. Para finalizar esta obra de arte, Gilligan nos ofrece ese plano final con Baby Blue sonando de fondo (precioso) en el que también han salido algunas lágrimas. Completa y finaliza su arco dramático habiendo hecho todo lo que quería hacer, y muere en el único lugar donde había disfrutado de verdad.

¡¡Primer tráiler de INTERSTELLAR, de Christopher Nolan!!

Al fin, ya está aquí. El tráiler de "Interstellar", la nueva película de Christopher Nolan, que se estrenará en noviembre de este año, 2014. Hace poco sacaron un teaser tráiler que no desvelaba mucho sobre el argumento, es más, no desvelaba nada. Pero eso se acabó.

Yo soy de los que colocan a Nolan en lo más alto del podio cinematográfico. Ya nos ha demostrado su intachable habilidad con obras maestras insuperables, como "The Dark Knight", mi película favorita (junto con "Schindler's List"), "Inception" y "Memento".

No nos ha defraudado todavía, y no creo que lo vaya a hacer con este film.
Se presenta muy interesante, tratando un tema que, a pesar de lo que la gente cree, no es nada típico.
Estos no son viajes pasado-futuro. Estos son líneas temporales alternativas o universos paralelos, escoged la definición que queráis.
Estoy seguro de que Chris le dará su toque mágico al film, y lo convertirá en algo grande.
Como casi todos los años, seguramente será ignorada por los Oscar.
No te preocupes, Nolan. Tu corazón está con nosotros. Ya has demostrado toda tu capacidad.

Dejo aquí el enlace del tráiler en versión original, y para los que anden algo verdes con el inglés, con subtítulos.

Como siempre, un placer. Os avisaré con cada noticia nueva que haya de este film, os lo aseguro. ¡Estoy emocionadísimo!

Tráiler (inglés) de INTERSTELLAR

Tráiler Español Subtitulado de INTERSTELLAR

Yo no sé vosotros, pero con solo el tráiler me he emocionado. Los pelos de punta.

Y es que Nolan es grande.

Criticando Clásicos: "Pulp Fiction"

Divertida, truculenta, innovadora, elegante... pero también terriblemente sobrevalorada. Hablamos de "Pulp Fiction", obra cumbre del director de cine Quentin Tarantino, un tipo con un estilo muy personal plasmado en su totalidad en este film.

Hay que admitirlo: la peli se disfruta. Seguro lo repetiré un millón de veces a lo largo de la crítica, pero su punto fuerte está en el guion. Aunque mi guion favorito escrito por Tarantino probablemente sea "Reservoir Dogs" (su primera película), puedo confirmar perfectamente que este se encuentra entre los 10 mejores guiones de la historia del cine. Es una comedia negra deliciosa. Las situaciones son absurdas pero están llevadas tan bien que son divertidísimas, originales, irrepetibles. Sus diálogos son perfectos. Hilarantes, frescos, inteligentes no, inteligentísimos, e increíblemente ciertos ("Los cerdos son animales asquerosos, duermen y buscan su comida en la mierda, si no saben distinguir sus excrementos, ¿cómo voy a comerlos?"). Cada frase es un nivel superior, palabras mayores, con cada palabra se supera y nos hace sacar una sonrisa. En la época fue una revolución, debido sobre todo a sus continuas conversaciones sobre temas triviales, como por ejemplo, antes de hacer misiones o matar a alguien, en vez de prepararse mentalmente y soltar algún discursito épico, se ponen a hablar, atención, de cómo llaman a las hamburguesas en París, o de cómo su jefe Marcellus Wallace sobre protege a su nueva esposa. Por eso Tarantino es un máquina, lo hace tan bien que disfrutamos como niños chicos. Las situacionLos personajes están perfectamente dibujados y caracterizados, porque aunque no sabemos absolutamente nada de su pasado o su psicología, con cada frasecita, además de arrancarnos una carcajada, nos acerca más a ellos y a su forma de ser. Y el Sr Lobo. Porque a todos nos encanta el Sr Lobo. Pero si tuviera que elegir mi historia favorita de todas, elegiría la de Butch, interpretado magistralmente por un Bruce Willis digno de Oscar.

Resumiendo todo el párrafo anterior: el guion es muy bueno. Pero eso es prácticamente todo lo que tiene el film. A partir de ahí, no encontraremos nada de tanto nivel. Las actuaciones sí, son buenas, destacando en el lado masculino a Samuel L. Jackson y en el lado femenino (aunque tampoco es que sea este muy amplio) a Uma Thurman, pero tampoco como para empezar a echar cohetes por todo lo alto o ganar el Oscar en sus respectivas categorías. El trabajo de dirección está bastante bien, excelente ritmo, buenos movimientos de cámara con numerosos guiños como la escena de Travolta entrando en el restaurante imitando la escena de Liotta en "Goodfellas". Tarantino recrea de forma muy buena la tensión y en parte la desesperación, sacando provecho también de unos cuantos planos e imágenes realmente asombrosos. Se nota también el homenaje a Sergio Leone (director de obras maestras como "Once Upon a Time in the West") con sus inimitables planos de cara para recrear la tensión.

Me guardo un punto a parte para la estructura narrativa del film, es brutal e innovadora, Tarantino tuvo un par de huevos a la hora de ponerse a hacerlo.

A destacar también la fotografía, que no es muy mencionada por los críticos, pero en mi opinión es excelente y de mis preferidas, siempre recordaré la casa de Bruce Willis donde está el cangurito, las calles tan sencillas y normales, que acaban por encantarme.

¿Y con esta crítica, alabando prácticamente todo el contenido, digo que está sobrevalorada?

Pues sí. Es una gran película, no me malinterpreten. Pero debido a que la mayoría de la gente la pone por las nubes, asegurando que es "la mejor o si no una de las 5 mejores de la historia", que tiene "el mejor guion" y "el mejor trabajo de dirección de la historia", e incluso el "mejor montaje de la historia"...

En mi opinión, tampoco es TAN buena como para estar entre las 5 primeras de la historia. Es grande sobre todo por su guion (que sí merecería puesto en listas), que convierte un film notable en sobresaliente merecido.

Por supuesto (y siento repetir, pero no lo haría si no fuera porque quiero hacer hincapié en ello) no digo que sea mala. Eso sería mentir. Un merecido 9/10.