jueves, 13 de agosto de 2015

Crítica "Fullmetal Alchemist: Brotherhood". El mejor anime que se haya hecho nunca.


Tras ver la grandiosa Death Note, considerada por muchos uno de los colosos más brillantes de las series de animación, no podía simplemente aparcarlo ahí. Esta creó otra necesidad interna en mí. Fullmetal Alchemist: Brotherhood solía ser la mejor calificada y la que salía mejor parada de las críticas de expertos tanto de anime como de cine en general, así que era mi obligación verla.
No es una serie del todo corta, son 64 capítulos de 24 minutos cada uno (como todo anime, vaya).
Ya nos encontramos con una ventaja: es lo suficientemente larga como para encariñarte mucho con ella, para que ahonde mucho en trasfondos de personajes; pero no excesivamente larga, no tanto como para resultar cansina o como para tener demasiados episodios que no aportan nada a la trama.

¿Cuál es mi opinión al final, entonces?

Solo con decir que ya me he visto los últimos 15 capítulos por segunda vez, apenas un par de días de terminarlos la primera vez, creo que es bastante. Se merece todas las alabanzas que ha recibido. No conozco mucho de la cultura japonesa en la animación, pero desde luego no creo que todos los animes puedan ser tan redondos como este. Me da la sensación que he empezado por los más grandes y ahora los siguientes me van a saber a poco.
Obra maestra, una de las mejores series que he visto nunca y ligeramente superior a Death Note.
Procedo a explicar por qué.
Intentaré no hacer ninguna clase de spoiler.


Ya sabéis que adoro las progresiones. Que el comienzo no sea quizás muy movidito, muy impresionante; pero que conforme vaya avanzando, la situación se vaya aclarando, se vaya poniendo más y más complicada hasta que lleguemos a un clímax final. Y es que este shonen es justo eso.
No lo veáis con prisa. El principio (a pesar de ser genial, emocionante y tener también sus capitulazos) no es comparable al final en absoluto. Tú deja que la serie te meta de lleno en el mundo de la alquimia, lenta pero progresivamente. Descúbrelo poco a poco, entérate cada vez más. Puede resultar algo confuso al empezar. Irás averiguando cosas nuevas hasta que al final todo quedará claro, será fiel al universo que ha creado ella misma y resolverá la situación de la mejor forma posible.

Cuando llegues al clímax de la historia no te arrepentirás. Estamos ante un orgasmo para los sentidos, un disfrute sin igual. El talento de todo aquel que contribuyó a la realización de este anime es más visible que nunca porque todas sus virtudes son engrandecidas: esa capacidad que tiene de contar la historia, de atar cabos sueltos, de crear momentos y escenas emocionantes que te dejan huella y van ocurriendo una detrás de otra, se mezcla con una explosión de acción (dotada de un propósito) que, además, posee tanto ritmo como entretenimiento en su máximo esplendor.
Resultado: el mejor conjunto de episodios seguidos que una serie de animación japonesa o de cualquier otro tipo ha dado nunca, al menos en mi humilde opinión.


Realmente, si por algo puede destacar, es por el trato que le da a todos y cada uno de los personajes, ya sea de principales o secundarios. De hecho, los que más destacan son estos últimos, porque reciben una profundidad tan satisfactoria que ninguno llega a quedar en ese segundo plano donde aparecen inicialmente. Nadie es dejado atrás, al contrario: todos los malditos personajes reciben su momento de gloria y su evolución coherente como personas. Cada uno posee sus peculiaridades, errores, anécdotas pasadas, metas personales, sus diferentes grados de ambigüedad moral... Hay una gama tan amplia que puedes perderte. Cuentan con historias, habilidades y personalidades únicas y perfectamente definidas. El espectador se encariña hasta con los villanos, ya que ellos también son víctimas de las circunstancias. Van apareciendo según la serie avanza, adaptándose a lo que ocurre. Son temibles pero comprensibles y muchas veces, no sabes por quién apostar ni de qué lado deberías estar. Representan una verdadera amenaza ya que desde el principio es obvio que son mucho más poderosos que los protagonistas en todos los sentidos, por lo que derrotarlos se convierte en un reto infernal.
No hay fanservice ni sexualización innecesaria de personajes (esto es un mérito si hablamos de anime). No hay estereotipos. Tenemos personajes tanto masculinos como femeninos, de distintas razas pero igual profundidad psicológica, a quienes amarás sin excepción.
Las motivaciones van desde lo mundano, como la bondad (recuperar un ser querido), la justicia (mejorar el país); hasta algunos únicamente egoístas, y totalmente insólitos (tales como, por ejemplo, la obtención de la inmortalidad o ser "perfecto").

La forma que tiene de tratar y balancear las distintas subtramas es sencillamente impecable. Sabe dosificar perfectamente el tiempo que debe dar a cada personaje en cada situación para que nunca lo olvidemos. Gracias a esto, a pesar de tener un elenco de individuos, no la sentimos desordenada ni forzada. Jamás perdemos la inmersión en la experiencia; es más, está estructurada de manera que cada subtrama vaya creciendo a la par que las demás conforme la historia progresa, por lo que el público acaba inevitablemente atrapado.

Es completamente impredecible (salvo por, quizás, el objetivo final). Y eso es un gustazo a la hora de verla. Los giros son sencillamente brutales. Es una animación más o menos para adultos, pero aun así, tenemos tanto momentos graciosos como serios y tristes. Puedes aprender muchas cosas y va más allá de la evolución individual de los personajes para centrarse también en otros temas como la amistad, el amor, la guerra, la ambición, la discriminación, el ser humano y qué significa ser uno, o cada uno de los pecados capitales, por ejemplo. La profundidad que yace detrás de todos los eventos que ocurren, tanto en sus metáforas e ironías como en su faceta más objetiva (personajes, argumento) no tiene parangón. No lo tiene.

Los capítulos funcionan por sí solos (cada uno tiene siempre, como mínimo, una escena de emoción pura capaz de erizar el cabello) tan bien como en conjunto. No hay pasos innecesarios, nada sobra y nada falta para esta gran aventura.

La animación está muy bien conseguida en los colores, los movimientos, etc. Eso sí, se sale sin duda en las escenas de acción. Escenas brutales, fluidas, llenas de golpes y coreografías espectaculares. Bien combates de uno contra uno o bien batallas a gran escala; de todo nos vamos a encontrar aquí. ¿Lo mejor? No son gratuitas. Gozan de un sentido y un trasfondo especial, lo que las hace no solo entretenidas, sino profundas también. Llega un momento en que tanta acción es adictiva y no puedes parar de ver episodios, uno tras otro, sobre todo en el ya mencionado clímax final.

Evita caer en los tópicos de mierda del anime, como "conseguir poder de la nada" o "derrotar al rival más fuerte que yo el cual me ha ganado antes sin esfuerzo, solo porque soy el prota y soy la polla". Aquí la progresión de poderes es realista o incluso inexistente, ya que el nivel de poder puede ser el mismo toda la historia si no es entrenado. La inmensa superioridad de los enemigos da lugar a combates realmente tensos en los que parece imposible ganar. Las cosas no salen nunca bien y los problemas son continuos, por lo que nunca dejan descansar al espectador.


Yo suelo decir que en cuanto a adaptaciones de manga, es mejor la obra original que el posible anime. Y sí, leer este cómic debe de ser una experiencia inolvidable. Sin embargo, no me arrepiento de haber visto el anime antes. ¿Por qué? Aunque la otra opción sea (quizás) más completa, hay algo que desafortunadamente, un cómic no puede tener: banda sonora. La de este anime es una puta maravilla en todos los sentidos. Tiene temas para todas las situaciones y siempre está colocada en el momento justo, así que la experiencia es mejorada infinitamente gracias a esto. No exagero, es una de las mejores que he escuchado en cualquier medio jamás.

Además, no hay un solo opening o ending que no sea una maldita obra de arte. ¿Conocéis esas ocasiones en las que os saltáis la intro para llegar más rápido al episodio? Esta no es una de ellas: yo nunca quería que se acabaran.




¿Y... hay puntos negativos? También. Palidecen ante el conjunto maestro de la serie, pero ahí están.

A veces la broma sobre la altura de Edward, el protagonista, es muy recurrida. Aunque el humor, por regla general, es ubicado correctamente, hay una pequeña cantidad de momentos dramáticos que son fastidiados a la hora de colocarle un chiste, y no es posible tomarse ese momento tan en serio como debería. No es que me queje del humor momentáneo, lo que no quiero es que se abuse de él. El anime podría haber sido mejor aún incluso si el tono serio fuera el dominante, con pinceladas graciosas de vez en cuando.

Como he mencionado antes, los primeros capítulos pueden no enganchar o resultar muy confusos; hay que darle tiempo. Esto no es un fallo, más bien una advertencia.

En el final se abusa un par de veces del Deux Ex Machina; es decir, personajes a quienes les está a punto de pasar algo (comúnmente ser derrotados) y son salvados en el último momento por algún otro personaje o por fuerzas que escapan a su control (la naturaleza, un destello, un fuerte viento o cosas así). Esto solo se nota en los visionados posteriores y no estropea el conjunto, pero lo hace ver algo más simple.

No obstante, con toda esa cantidad de puntos positivos a favor, creo que no es difícil saber cuál es mi valoración, ¿no?
No me pueden importar menos las minucias mencionadas pues este anime está, en mi opinión, lo más cerca de la perfección que cualquier obra puede estar.
Uno de los productos más satisfactorios que he degustado nunca. Quizás sea mi serie favorita.

10/10





Ahora, para todos aquellos que hayan visto la serie y la hayan disfrutado también procedo a hacer una especie de "mención especial/honorífica" a los personajes más brutales, que no son pocos. Pero se lo merecen.

Evidentemente, a partir de aquí SPOILER, o destripamiento de partes del argumento.




Gracias a Edward Elric. Por ser un protagonista más que digno, por enseñarnos que la edad no tiene por qué importar (ni la altura) y que al fin y al cabo los niños están hechos de pura bondad, aunque ingenua, pura bondad. Por todos esos episodios, por su determinación, sus buenos propósitos. Por el amor que profesa hacia su hermano.
Porque mola verlo en acción.

Gracias a Alphonse. Porque verlo al final con su cuerpo normal se me hacía raro, ya que para mí es la armadura más guapa de la historia. Por ser hasta mejor que su hermano en muchos aspectos. Porque también pelea que te cagas.

Gracias a Roy Mustang. Uno de los personajes más redondos y de mis favoritos sin duda. Porque su habilidad en alquimia, además de ser la que más mola, es la más poderosa. Por sus ideales. Por la justicia que imparte. Porque también es humano y a veces, necesita ayuda para ver el camino correcto. Porque es de los pocos alquimistas capaces de matar a los homúnculos.
A Hawkeye, porque prefiero sinceramente que me proteja ella a que me proteja un escuadrón de tipos duros. Es uno de los mejores y más badass personajes femeninos que existen.

Gracias a Scar, otro de los personajes más redondos. Comienza buscando venganza y puede ser tachado de villano al principio, pero su historia nunca dejará de ser genial y su evolución hacia el "lado bueno" impagable. También, por su habilidad en combate y por cómo mata a la peña. Una pasada.

Gracias a Alex Louis Armstrong. Por ser uno de los personajes más fuertes, musculado a más no poder, pero aun así nos sigue trayendo los mejores momentos cómicos y las mejores peleas. Y gracias también a su hermana, por ser la militar más efectiva y dedicada a su trabajo posible. Más puta ama aún que él, y mira que eso es difícil.

Gracias a la sensei y a su marido. A esta, por ser la sensei más chunga que existe, y a este, por ser el único que rivaliza con Armstrong en músculos (la escena de ambos comparándose y derrotando a Sloth es abominablemente buena, fuera de serie).

Gracias a Winry, por trascender el tópico de "novia del protagonista" para ofrecernos uno de los personajes femeninos más interesantes que hay en obra alguna.

Gracias incluso a los homúnculos. Sí, esos pequeños hijos de puta porculeros que parecen imbatibles, dotados de profundidad, metáforas e ironías, falsos sentimientos, y poderes increíbles. Al voraz Gluttony y la insaciable Lust, al indestructible Sloth, el sorprendente Envy (simplemente GENIAL), el imparable Pride (otra maravilla). El mejor, sin duda, el temible Führer de Amestris, también conocido como Wrath (el pecado capital Ira). Uno de mis personajes favoritos de toda la serie, siendo muy probablemente el homúnculo más poderoso tras Pride (no tiene más poder que su velocidad y habilidad combativa ayudada de su ojo omnisciente). Gracias también a Father, por ser un villano más que digno para una historia así, que tarda en aparecer pero da mucho de que hablar. Es el único tío con los cojones lo suficientemente grandes como para engullir a Dios.
Pero aun nos queda uno. Gracias a Greed/Ling, por ser el homúnculo más diferente y mejor definido. Por la química que tienen ambos y lo guay que es verlos en acción. Otro de mis favoritos, impagable.
En fin, gracias a Fu, a su nieta Lan Fan, al capitán Buccaneer (capaces de rivalizar contra el Führer), Barry the Chopper, a May, incluso a Yoki, a María Ross, Havoc (básicamente todos los del equipo de Mustang), a Hughes (pocas veces antes una muerte había tenido tanta repercusión).
Gracias a las quimeras, desde la primera (el cuarto episodio, uno de los mejores) hasta las últimas, que aparecen un poco de la nada, pero toman un protagonismo y trasfondo brillantes.
Gracias a Kimblee, por ser uno de los chalados más caóticos que hay.
Gracias a Hohenheim, por ser el papá número uno del mundo. Nah, es mentira, pero desde luego es un personaje grandioso que encuentra su fin de una forma preciosa, junto a la tumba de la primera persona que amó de verdad y le desmostró que la muerte tiene un sentido. Precioso.

Seguro que me salto alguno. Esto tampoco es que sea mi fuerte. Probablemente sea muy patético, pero no me importa: el anime lo merecía.
Larga vida a Fullmetal Alchemist.
 

martes, 21 de julio de 2015

Better Call Saul: Crítica Primera Temporada




Para todos aquellos que hemos visto y amado Breaking Bad, era una total y absoluta obligación ver este spin-off, e intentar llenar ese vacío que la enorme serie nos dejó. Vince Guilligan vuelve para contarnos la historia de Saul, antes incluso de que fuera Saul, cuando aún era un pamplinas llamado Jimmy McGuill.
La pregunta que todos se han preguntado, ¿está al nivel de la predecesora?
Joder, llevamos una única temporada. Dejad que evolucione. Voy a intentar en la medida de lo posible evitar toda comparación con BrBa, ya que son dos series distintas aunque se desarrollen en el mismo universo. Pienso que si la juzgas en todo momento con la sombra de la otra por detrás, no será posible disfrutarla en su totalidad. No esperes “Breaking Bad 2”. Espera lo que pone en el título, “Better Call Saul”.

Como antes he mencionado, esto está evolucionando aun, así que debemos darle tiempo. Pero, por ahora, se nos presenta como una interesante serie con protagonistas muy carismáticos y un guión realmente disfrutable. Guilligan ha decidido que todo vaya más lento para poder contar más cosas del personaje sin necesidad de recurrir a la predecesora. Observamos la evolución de James McGuill desde casi el principio, un abogado cutre que se gana el dinero como puede. No hay excesiva violencia, no hay tensión, todavía no se rompe la ley, pero tampoco hay necesidad. Solo con un guión impecable lleno de frases colosalmente buenas y un par de personajes (Saul/James y Mike), se las arreglan para sacar este proyecto adelante. Te mete de lleno en sus vidas; sus pensamientos, su rutina, su pasado, que puede resultar muy oscuro. Hay frecuentes usos de flashbacks para darnos a conocer un poco más de la historia de los protagonistas.
Cuando creías que lo sabías todo sobre estos dos, te das cuenta de que en realidad no era así. Esto es muy motivador, descubres cosas inesperadas que atan algunos cabos sueltos de la serie anterior, desprende nostalgia, y le da más sentido aun. La historia de Mike es sencillamente una obra de arte. Es algo que se les olvidó hacer anteriormente; darle una historia más coherente a este enorme personaje serio, implacable y profesional. No solo el guión alcanza una cota magistral sino que el actor, Jonathan Banks, nos sorprende una vez más y nos deja con la boca abierta. Cuando pensabas que Mike no tenía sentimiento ninguno, y vivía únicamente para el trabajo y su nieta. Cuan equivocados estábamos. Es una cosa que a mí personalmente me llena, me encanta. La humanización de los personajes. Aunque sean los tipos duros, profesionales, a veces sin escrúpulos, con un código moral bien definido. A pesar de todas estas características, siguen siendo humanos. Ese tipo impasible, sigue teniendo sentimientos.
Aunque Dinklage es un maestro de la actuación, este año el premio Emmy se lo merece Banks.
La trama de Mike ha sido tan colosal, que se coma a la de Saul / McGuill. Es cierto, me resultó mucho más interesante, me hacía desear que saliera. Eso sin ser el personaje principal, así que puede suponer un problema de falta de identidad. "Better Call Saul", pero todos estamos con Mike.


Básicamente, la trama principal está construida a base de mini-epopeyas que vive nuestro James, las cuales sirven como empujón para que él mismo se vaya corrompiendo. La falta de un gordo problema inicial que se desarrolle durante la temporada tiene una desventaja; y es la falta de atención total, no es suficientemente adictiva.


El trabajo de Odenkirk y Banks, como ya habré mencionado, sobresaliente. Son capaces de soportar todo el peso de la temporada prácticamente. Fieles a su estilo y evolucionando hasta el punto que nosotros sabemos que llegarán. Eso es todo, por la ausencia de personajes secundarios bien desarrollados. Salvo el hermano de Saul, Chuck, que es realmente interesante, y se guarda momentos con carga emocional muy intensa.




Ese calor de Albuquerque, esos planos desérticos. Esa atmósfera, un poco retro, seca, única. La escenografía, ese sonido ambiental, los edificios simples. Más de una vez te das cuenta de que este producto viene de la sangre de Breaking Bad. Aunque en ciertos momentos la trama cojee, el señor Saul, sus inteligentes metáforas su trágica historia vienen a patear traseros cuando se les necesita.
Vamos a atender a la llegada de ciertos personajes antiguos más, que nos darán, aun más si cabe, esa incomparable atmósfera nostálgica.


A pesar de una lentitud inicial general, hay capitulazos que se llevan la palma. Con un guión soberbio capaz de envolverte e introducirte en la vida de un personaje en concreto. El mejor es Five-O, sin duda.


Yo pongo las manos en el fuego. Estoy seguro de que con tiempo, desarrollará una personalidad propia, y podrá quitarse la puñetera sombra de Breaking Bad. Aunque tampoco hablo de superarla, eso es otra cosa muy distinta.
Por ahora, entretenida y recomendable.
8 / 10.


sábado, 11 de julio de 2015

Reflexión sobre el nuevo tráiler de "Batman v Superman: Dawn of Justice"


Ya tenemos entre nosotros el nuevo tráiler de la siguiente película de DC, la cual enfrentará a los dos mejores superhéroes de la compañía, Batman, y Superman.
A continuación, voy a dar mi opinión sobre el vídeo y sobre mis expectativas de la película ante lo mostrado en el mismo.
Para que tu juzgues también por tu cuenta, te dejo aquí el enlace.



Bueno, voy allá.
Ante todo, es un típico tráiler épico a más no poder, perfectamente comprensible porque debe atraer al mayor número de gente a ver la película. Vemos que vamos a tener un brutal despliegue de efectos especiales, de acción a gran escala. Justo lo que se espera, vaya.
Pero ya empiezan con las manías de mostrar momentos claves del film. El momento silencioso face-to-face de Batman y Superman tratando de alcanzar la máxima epicidad; es algo que, vale, todos sabíamos con cierta seguridad que iba a ocurrir, pero quieras que no desvela momentos importantes del argumento, más alguna que otra escenita muy probablemente del clímax, o de la pelea entre los dos colosos, que en mi opinión debería dejarse 100% desconocida para que se pueda disfrutar más en el momento de verla.

En cuanto a lo que pienso que puede llegar a ser, tenía muchas más expectativas con el Teaser que salió hace un tiempo. Antes me dejaba llevar mucho con estos temas pero poco a poco me he ido "insensibilizando" por así decirlo. No creo que vaya a ser ninguna revolución en el cine superheroico ni mucho menos en el cine mundial, desde luego. Será el blockbuster del año y se olvidará en un tiempecillo cuando aparezca otra con mejores efectos especiales aún o más batallas.
Sé que estoy siendo muy negativo pero me veo obligado a serlo. Creedme, soy el primero que quiere ser impresionado ante esta película.

Veo que van a intentar hacer demasiadas cosas. Que si reinventar (por enésima vez) el pasado de Batman; que si la polémica de Superman y su moral; la lucha entre los dos, por supuesto; la adición de Wonder Woman a la lucha (que sinceramente no es un personaje que me guste mucho y no se si pegará mucho); la aparición de Lex Luthor. No creo que sea fácil condensar tantas cosas en un único film, me parece excesivo, y hay pocas probabilidades de que les salga bien.
De hecho, en la última de Superman (El Hombre de Acero) no se les dio muy bien eso de la moral del personaje, y lo escondieron a base de acción y destrucción.
Por supuesto sigo apoyando que la elección de Ben Affleck como Batman no es acertada. Se le ve, como siempre, bastante inexpresivo. Van a intentar hacerlo más oscuro, más calculador supongo; más parecido al cómic vaya. Aun así, hay muchas más opciones que habrían dado mejor resultado.
El que si me convence, y mucho, es Jeremy Irons, un excelente actor, de Alfred.

También, tengo miedo del posible exceso de CGI. Sé que demonios, es una peli de superhéroes que vuelan y destruyen cosas, pero a veces puedo advertir imágenes muy falsas, 100% hechas a ordenador que parecen sacadas de un videojuego. En mi opinión, los mejores efectos especiales son aquellos que no te enteras, en la medida de lo posible, que son efectos especiales. O que al menos, parecen reales.

Entretenimiento puro y duro, y poco más.
Ey, ojalá me equivoque, no me malinterpretéis.










viernes, 10 de julio de 2015

Los Miserables (2012), crítica



Ya tiene sus años esta película (2012), pero mejor tarde que nunca. Hoy vengo dispuesto a daros mi opinión sobre la película Les Misérables, obra bastante aclamada con varias nominaciones a los premios de la academia de su respectivo año, obteniendo de todos ellos 3, cabe destacar el de mejor actriz de reparto.

Antes de nada, decir que yo no soy muy fan de los musicales. Suelo encontrarlos aburridos, monótonos, y ni siquiera me gustan las canciones que suelen ser cantadas. En este caso, ocurre lo contrario. A través de todas esas canciones y espectáculos visuales, nos ofrece una historia, interesante y preciosa, a la par que triste; con personajes atormentados y depresivos en tiempos oscuros. Es emocionante, por supuesto. Y está llena de sentimientos. Pero vaya, a quienes no le gusten este tipo de historias, que no vayan a ver un film llamado ‘Los Miserables’. Hay que pensar un poquito antes de gastar el dinero.
Son tres horitas de pura música, pero que a mí, en el conjunto general, no me resultaron pesadas. La cámara tiene un tambaleo constante y un ritmo frenético, acompañado de asombrosos planos por doquier que hacen que estés atento continuamente. Esto, en algunos momentos puede resultarte agotador, teniendo que leer los subtítulos acompañados de las imágenes frenéticas en todo momento con abundantes planos íntimos. Alguna que otra transición de escenario, un plano más abierto y espacioso, habría venido genial. Pero al final, consigue lo que quiere, mantenerte ahí. Aunque canse a veces, no se va a hacer larga a pesar de su demoníaca duración.

No es solo el mérito de mantenerte en vilo únicamente con personajes cantando, te traslada completamente a la época, con unos efectos visuales excelentes y unos decorados asombrosos, bastante difíciles, pero que consiguen captar la esencia de los tiempos recreados a la perfección. Súmale un vestuario de vértigo, no se escapa uno, desde los de la clase baja, aparentemente sucios, viejos, desgastados, y los de la clase alta, muy bien realizados, coloridos.
Otro mérito es sin duda la sensación que tienes de, a veces, estar viéndolo en vivo. Da una sensación de mucha más fuerza, poder. Más emoción y sentimientos a raudales.

La historia, realmente, es simple. Pero no importa. No necesita de gran complejidad para ser grande, y aquí tiene mucha importancia cómo es contada, todas las gozadas visuales que vas a observar y las peripecias artísticas, de los actores y el apartado técnico. Los personajes, pueden ser arquetipos (la niña pava, el padre honorable que roba por su familia, el policía que persigue este, el chico guapo pavo también); no importa, están hechos así a propósito, para darle más credibilidad, para meterte más de lleno en el contexto. Al fin y al cabo, estamos hablando de un musical en la gran pantalla, de intachable calidad, no puedo quejarme en absoluto, quién seré yo para criticar esta enorme historia.

Fuera de lo técnico, el apartado que más destaca es, sin duda, las actuaciones. Sobresalen prácticamente todos, aunque el trabajo de Hathaway es magistral y nos deja con la boca abierta demostrando más sentimientos que la mayoría de sucios actores de Hollywood, no podemos menospreciar a Jackman, quien poco a poco nos va demostrando que es uno de los actores del momento capaz de realizar distintas variedades de papeles; Russell Crowe, a él todos le conocemos y ya sabemos de su talento. Después de ver esto, pienso en la vergüenza que daría seguir sacando cada nueva película apestosa que sacan, de ídolos juveniles, que intenta ser una obra de arte.


A pesar de lo que he dicho al principio, hay ciertos momentos más flojos que otros, en los que la trama se centra en los personajes menos atractivos. Luego hay otros, en los que te meten así sin avisar una escena no solo excelentemente realizada, sino que además, es muy divertida y graciosa. Compensación, supongo.
Deja un excelente sabor de boca, al final. Definitivamente se merece los elogios, y todas sus nominaciones. No es para todo el mundo, pero aun así yo la recomiendo, para verla sin prisas y atentos a los detallitos.

8,5/10


miércoles, 8 de julio de 2015

Revisión de Fast and Furious 7

Mucho estoy escuchando sobre esta película, y casi nada me está gustando: que si es falsa. Que si es la peor película del año 2015. Que no gastes tu dinero para verla.
Todos estos son los grandes críticos de cine, son filósofos cuya inteligencia es tan superior al promedio. Y son tan listos que van a ver la séptima entrega de una franquicia llamada “Fast and Furious” la cual va de coches, explosiones y hostias; van buscando profundidad, lealtad a la física, un guión complejo. Yo no estoy diciendo que ahora yo sea súper inteligente. Pero es que los antes mencionados lo son menos.
Estoy harto de decirlo: hay que juzgar las películas en cierto modo por lo que pretenden ser, y por lo que acaban siendo al final. Si cumple su objetivo, ¿qué más da?
Esta lo hace y con creces. ¿Querías un rato entretenido? Lo vas a tener. Acción por un tubo, carreras brutales, tensión, peleas impresionantes, tiroteos, más tiroteos, un malo maloso que quiere dominar el mundo. Justo lo que yo tenía pensado encontrarme antes de ir a verla al cine.
En este caso, me ha gustado el hecho de que existan dos villanos, y cada uno vaya “por su cuenta”. Statham, que es el principal, el badass supremo, no quiere apoderarse del mundo. Quiere únicamente venganza, y se va a meter en medio de cada fregado para dar por culo a nuestros protas. Luego está el otro malvado, el que quiere dominar el mundo, que tiene un ejército a la vuelta de la esquina.
Si las anteriores eran “falsas” en cuanto a escenas de acción, esta debería llevarse un premio Guinness. No te imaginas la de burradas que ocurren, desde gente pasando desde la ventanilla de un coche a otro; un coche saltando de edificio en edificio atravesando cristales, acrobacias imposibles, etc. Pero qué cojones, se disfruta un montón, adrenalina e incluso buenas risas, bien por los horrendos chistes o por las situaciones del tipo que comenté hace un segundo.
Por supuesto también hay escenas épicas, tipo luchas entre los “jefes” de cada bando (los más fuertes, Rock y Diesel contra Statham); el comienzo, que me pareció entretenidísimo e inesperado; la escena de Rock en el hospital (impagable); los típicos momentos de tiroteo entre el bueno y cien malos. Llena de estas situaciones, hasta los topes.
He de decir que la introducción de Jason Statham me ha parecido de lo más acertado posible. Un villano más que digno, interpretado como Jason sabe hacerlo. Era lo que le faltaba a esta saga, porque todos sabemos que es un máquina conduciendo, y luchando. Desde luego se lleva las mejores peleas.
Y por supuesto, le debo a Paul Walker un pequeño momento de gloria. Es uno de los mejores actores de esta saga, y su personaje era uno de los mejores también. Muy emotivo ese final, ciertamente. Voy a echarlo de menos y no es broma, no es la típica gilipollez que se dice cuando muere alguien para quedar bien. Era un auténtico profesional en lo suyo.
Realmente no hay nada más que decir, muy parecida a las anteriores y a la mayoría de pelis de acción actuales.
Para terminar, una observación: los propios creadores de este filme no se lo han tomado en serio. Por lo tanto, nosotros tampoco deberíamos. Entretenimiento puro y duro casi ciencia-ficción, para pasar un rato divertido y no pensar nada.
Aun así, debo decir que la anterior, la sexta, me resultó mejor. Por eso a esta le doy un 7

martes, 7 de julio de 2015

Band of Brothers (Hermanos de Sangre)


Si Steven Spielberg y Tom Hanks, importantísimas piezas del puzle creador de Saving Private Ryan, se unen para hacer una miniserie (aunque solo como productores), encima de guerra, puedes empezar a temblar. Pero no de miedo, sino de emoción. Porque no puede ser otra cosa que una obra de arte.

Así es. Son 10 episodios que te atrapan, te meten en el cruel mundo de 1945, te hacen ser uno más en el viaje de la compañía Easy a través de Europa. Son 10 episodios que recrean una epopeya mítica vivida por los soldados, una película de 10 horas dividida en capítulos cuyo nivel alcanza y supera hasta el nivel de la más grande película de guerra (en este caso se me viene a la cabeza, cómo no, la insuperable Salvar al Soldado Ryan). Como lo oís, contiene episodios mejores aun. Y en general, el conjunto final, ni mencionarlo ya.

Basada en hechos reales, podemos ver una compañía de paracaidistas los cuales deben abrirse paso por la Europa Nazi, comenzando antes de nada por su duro entrenamiento, seguido de la entrada en Normandía. Todo está muy conseguido: la ambientación, el vestuario, la sensación de que has viajado al pasado durante la hora correspondiente. Cabe destacar el uso de filtros que encajan a la perfección y que le dan un tono más sombrío cuando es necesario, o simplemente más arcaico, para hacer más efectiva aun la sensación de viaje en el tiempo. Técnicamente es una brutalidad, un auténtico logro digno de elogio, sobre todo si tenemos en cuenta la antigüedad de la serie. Es una de las visiones más realistas que se han podido dar de un campo de batalla. Suciedad. Frío. Desde tu propia casa, puedes oler la muerte. Desesperación. Ves cómo de mal tuvieron que pasarlo los soldados de ambos bandos. El sonido de las balas, las explosiones, todo acompañado de geniales y discretos efectos especiales; y tomas que te dejan sin respiración, en las que para nada esconden la crueldad. Cuanta más, mejor. Las batallas, asustan de lo reales que son.
Básicamente tenemos lo que es una auténtica orgía visual, un despliegue de dinero que ha dado sus frutos. Pero era de esperar, realmente. Ahora vamos a lo importante; ¿está su guión al mismo nivel?

Absolutamente.

Explora la evolución de los hombres de la compañía. Sus traumas, inquietudes, temperamentos. Sus razones, ideologías, sobre todo los protagonistas. Nos es ofrecido un completo retrato de la compañía en conjunto funcionando como grupo, y su continua evolución, de las relaciones entre los hombres que la forman.

Pero, va más allá. Aquí no tenemos un típico producto en el que los soldados americanos son los "buenos" de la historia, y los soldados alemanes son "monstruos".
Solo hay personas. Personas atrapadas en un sitio, obligadas a luchar entre sí por motivos en los que ni siquiera creen. Los soldados de ambos bandos, en su gran mayoría, no eran otra cosa que más víctimas del infierno de la guerra.

No siempre precisa de diálogos para hacernos saber cómo son los personajes, simplemente los hechos, sus actuaciones; ayudados de inmensas interpretaciones. Por supuesto, también está plagada de diálogos brutales, sencillamente brutales, realistas, simples y por lo tanto, perfectos. Hay escenas memorables, en las que la crueldad, lejos de ser causada por las impactantes imágenes visuales, puede ocurrir con dos hombres en una zanja, hablándole uno sobre su chica, y cómo ella le dejó. Escenas que te hacen sufrir, con un simple diálogo, usando el ingenio y la imaginación.
No solo es una evolución de personajes. Podemos observar la evolución de la guerra, los lugares que ocupa y los males que conlleva esta, para cada persona, o para cada sitio.
He mencionado antes que el reparto es sobresaliente. Me gustaría poder destacar a alguno pero todos hacen papeles excelentes y se meten totalmente en la piel de sus respectivos personajes. Un trabajo impecable.

Contiene, además, entrevistas a los auténticos soldados que lucharon, que le añaden unos niveles de emotividad con alta probabilidad de acabar en lágrimas de felicidad.

El único punto negativo que puedo verle, es que al ser solo una miniserie de 10 episodios, no te da tiempo a enamorarte tanto como una serie completa. No me quejo de su duración, es simplemente que me resulta una pena que algo tan bueno se acabe tan pronto, cuando aun lo estás degustando plácidamente. No le puedes tomar todo el cariño que podrías a una serie más larga, y eso me entristece.

He dicho todo lo que debía decir. Uno de los mejores productos que jamás he visto.
10 / 10

El séptimo capítulo, The Breaking Point, el último, Points,  el noveno, Why We Fight, el sexto, Bastogne, el tercero, Carentan, serían los mejores. En realidad, no hay ninguno que decepcione. Pero estos mencionados se pasan.




SPOILER


Esta escena, es una de mis escenas favoritas en la maldita historia de la cinematografía.
Dejaré que la veáis (solo si ya habéis terminado la serie, por supuesto) y que fluyan los sentimientos en vez de ponerme pesado explicando por qué me gusta.
Solo sentidla.

domingo, 21 de junio de 2015

Game of Thrones. 5º Temporada.



Inminente era el momento en el que iba a ver la quinta temporada, recién estrenada, de esta obra maestra de la televisión. He tenido mucho tiempo libre, pero además he sabido organizarme el tiempo mejor que nunca antes así que ha caído en un santiamén.
La temporada, en conjunto, ha experimentado un pequeño bajón respecto a la anterior (que fue una puta pasada), lo que no quita que siga siendo un regalo para los ojos, la mejor manera actual de gastar tu tiempo.

Básicamente, vuelve a los defectos primarios, la exasperante lentitud inicial. Cómo le cuesta arrancar. También, está totalmente justificado, ya que la temporada anterior significó un antes y un después en el mundo medieval recreado, por sus escenas tan decisivas. Esto es como el comienzo de una segunda etapa, y a su vez, esa segunda etapa es la final; así que estamos ante el principio del fin, por lo que debe comenzar a crear nuevos problemas. Y madre mía, si crea nuevos problemas. Demasiados, tal vez. Ese es el otro problema. Deja demasiados cabos sueltos. Yo, sinceramente, dudo que cuando vea la 6º temporada el año que viene, recuerde todos los embrollos que han ocurrido. Aunque qué coño, me veo esta otra vez. Ni que fuera un sacrificio.
La progresión en esta temporada, es nula hasta el sexto capítulo, y apabullante a partir del séptimo, con lo cual no es continuada, empiezan a pasar muchas cosas en muy poco tiempo, sin dar un respiro, cosa no típica aquí.
Lo único que me cuesta perdonar es la realización de algunas escenas de acción, de lucha, una de las características de oro de Game of Thrones. En vez de mejorar, ser un poco mejores que previamente (muy difícil, lo se, pero necesario), empeoran, son menos creíbles, con peores coreografías, pobres actores. No son malas, pero habiendo visto todo lo visto en esta serie, dejan mucho que desear. Pero tranquilos, eso es solo al principio, los primeros episodios. Después, cómo no, lo dejan en manos de gente que sabe de verdad.
También, el hecho de que la trama de Tyrion Lannister, mi personaje favorito junto con Sandor The Hound Cleganee, haya sido dejada en un plano tan secundario. Es perfectamente comprensible debido a los hechos ocurridos, pero siento un vacío en mi corazón sin ese grande (metafóricamente) recorriendo los pasillos del King's Landing.
La trama de Arya se ha convertido en un tostón hasta las etapas finales. No desvelaré nada, solo diré que se junta con uno de los personajes que más molaban anteriormente, y ambos se dan la mano para destruir un poco aquellos ideales que teníamos sobre ellos.


Ya basta de crítica negativa, que parece que hasta ni me ha gustado.
Engancha como siempre, tanto que no he podido esperar, me la he tragado en nada. Yo quería esperar, degustarla poco a poco y así la espera al año que viene no se me haría larga. Pero, mis huevos, esta serie me puede a mí, y seguro que a todo el mundo.
Está repleta de escenas que te dejarán con la boca abierta. Inesperados, impredecibles y ante todo muy, muy impactantes. No creerás el pozo de estiércol en el que se van a meter algunos. Al ser giros tan bruscos, evidentemente son vitales, son decisivos para algunos importantes personajes. El destino de muchos se escoge aquí.


Tanta mierda va a dejar huella moral en los personajes, que continúan su lenta pero continua evolución, hacia el éxito, o el más oscuro de los pozos del averno.
Y es que aunque critique con bastante dureza la primera mitad de la temporada... como mencioné, la progresión se hace visible y cada vez van mejorando más y más.
La cosa se torna épica hasta más no poder, batallas monumentales, efectos especiales magníficos mezclados con una elegante dirección y movimientos de cámara, dragones, enfrentamientos de cientos contra decenas.
El ejército de los muertos se acerca.



















He vislumbrado uno de los mejores episodios hasta ahora de Game of Thrones; Hardhome.
Pensé que The Watchers on the Wall o The Laws of Gods and Men no tenían rival, pero aquí llego este titán para contradecirme.




























Merece la pena, aunque el final... Dios. No se si es excelente, o lo peor del mundo. Pero el sabor de boca, no puede compararse con nada. No te lo esperas. Y probablemente, te enfades por ello. Yo lo que sé es que el año que viene, voy a estar más que expectante, y veré la sexta a la más mínima oportunidad.
Al final de todo, en conjunto, esta temporada ha sido la más floja.
Creo sinceramente que ha sido debido a la falta de George R. R. Martin, el escritor de los libros. Ahora la serie sigue un rumbo distinto al de los libros, con lo cual puede desmadrarse y hacer cosas que no debe, como ha ocurrido ahora. Esperemos que no ocurra lo mismo en la siguiente temporada.
8,5/10.




SPOILER












Seguro que a todos os ha pasado lo mismo cuando habéis visto el último capítulo, Mother's Mercy.
Jon Snow no puede haber muerto. Al menos eso es lo que queremos creer, y vamos a tener la esperanza de que, de alguna manera, sobrevivirá en la sexta, o revivirá.

Antes he mencionado el gran problema de los cabos sueltos.
La caída de Stannis, y su muerte. Él era, para mí, el "One True King". Nadie se merecía el trono más que Stannis.
La huida de Theon y Sansa. ¿Habrán muerto?
Bran, del cual aun no sabemos nada.
¿Qué pasará con los salvajes tras la caída de Stannis y Jon Snow?
¿Qué ocurrirá con Arya al final? ¿Se quedará ciega?
¿Y con los Lannister? ¿Va Cersei a dejar que los religiosos de mierda se vayan de rositas? ¿Qué va a ocurrir con los Tyrell? ¿Y qué demonios le ha pasado a la montaña?
Da un poco la sensación de que todo lo importante de la quinta temporada ocurre casi exclusivamente en el último episodio.

Está bien dejar al público expectante para la siguiente temporada, pero esto ya es inhumano. Van a hacer una séptima, no lo dudéis, porque todos los problemas de los reinos en 10 capítulos no se pueden acabar.




Aprovechando que ya estamos a unos puntos bastante altos de la serie, me gustaría hacer una revisión rápida de los mejores capítulos hasta ahora, no necesariamente en orden, ya que es muy difícil decidirse.

- Hardhome entra en el top 5 de cabeza. Los últimos 20 minutos son puro arte cinematográfico. La batalla entre Jon Snow y el White Walker es brutal, pero es una cosa a destacar entre todo un mosaico de perfección. Además de tener un guionazo acojonante, con diálogos directos y apabullantes, y un final, que creará un silencio en la sala donde lo estés viendo, un silencio aterrador.
Una pena que, de manera general, la temporada no mantenga esas cotas.

- The Watchers on the Wall. En realidad es un empate entre este y The Laws of Gods and Men. No puede ser más perfecto, una batalla recreada al milímetro, con dosis de tensión, sangre, alarde de imagen y coreografías, y muertes necesarias, Ygritte, Grenn, y el señor gigante.
Es trascender las barreras del entretenimiento para darnos un lienzo en el que todo lo que vemos, es puro arte.

- The Laws of Gods and Men, hace un empate con los anteriores, por su guión, el más redondo hasta ahora de todos los capítulos, y la actuación sin parangón de Peter como Tyrion, que roba un capítulo perfecto para hacerlo más perfecto, y hacerlo suyo completamente, protagonizando el mejor momento de la serie hasta ahora, posiblemente. "I demmand a trial by combat".

Estos dos, serían mis favoritos sin duda.

- The Rains of Castamere. No, tranquilos, no me había olvidado de la asombrosa Boda Roja, para mí, el momento más inesperado de todos, pero perfectamente conectado, y brutalmente realizado. Una pasada, desde principio hasta final, pero más en el final. Larga vida a Robb, rey en el Norte.

- The Children. Este puesto es un empate entre este y Blackwater. Otro coloso con un guión digno de estudio por sus diálogos, la demostración de la evolución de los personajes, las situaciones calculadas perfectamente. La muerte brutal de Tywin, esa tensión que le acompañaba, muriendo el hombre más poderoso de poniente en el lugar más indigno, de la forma más dura, asesinado por tu propio hijo. Además del acojonante combate entre Brienne y el Perro, este último mi personajes favorito, fue un duro golpe su muerte, y su fatal destino. Porque esto es Game of Thrones: aquí no hay justicia, y Sandor tuvo que luchar con su herida infectada que le hacía más lento y vulnerable.

- Blackwater. Me duele poner esta preciosidad fuera del top 5, pero es necesario. Merece la pena verlo. Por el ingenio, las batallas, los efectos especiales, las actuaciones, los diálogos de batalla. Maravilloso.

- The Dance of Dragons. Este capítulo puede ser una patada a tu mente. Observamos a Stannis caer en los pozos del averno, ya no hay vuelta atrás, ha firmado su sentencia de muerte, su fin fue su propia locura. Quemar viva a su hija... uno de los momentos más duros sin duda. Y por supuesto la parte de Khaleesi, cuando al fin monta a Drogon. Sin palabras.

- The Mountain and the Viper. Podría destacar muchas cosas de este episodio, pero por favor, todos sabemos, ante todo, por qué merece ser nombrado. Una de las peleas más excitantes de la serie, con uno de los finales más explosivos. Literalmente.

- And Now His Watch Is Ended es otro capitulazo, en el cual Khaleesi es la protagonista, dándonos una lección a todos los espectadores, y enseñando quién manda de verdad.

- Valar Morghulis, es otro titán, que a pesar de ser el siguiente después de Blackwater, no se queda corto. Es un empate entre este y Fire and Blood, el décimo de la primera, pero se ha acabado alzando el décimo de la segunda.

martes, 16 de junio de 2015

Review Game of Thrones, 4º Temporada



Aquí está. Tras tres temporadas de evolución, personajes, de creación de una historia, de planteamiento continuo de problemas; llega esta mítica cuarta temporada, ofreciéndonos soluciones, otros problemas, los momentos más inesperados. La serie ya tiene su propia identidad y es aquí cuando se termina de forjar, además de lidiar con el principal "problema" de las temporadas previas, su exasperante lentitud inicial, al ser de principio a fin impagablemente entretenida. Aunque eso solo, no hace bueno a un producto. Game of Thrones encuentra esa alquimia perfecta entre la batalla con sentido; un guión excelente de diálogos y evolución de personajes (hay ciertos cambios que hasta asustan); los efectos especiales, y los momentos épicos.
Logra engancharte desde el primer capítulo como nunca antes. Los nudos que se crean son cada vez peores y cada vez más complicados, siempre realistas. Nadie obtiene lo que merece en este juego por el trono, y nada es tan fácil, menos cuando tus propias ventajas se vuelven en tu contra. Es asombroso ver cómo, ante la llegada del Invierno famoso, y lo que el mismo trae, los reinos sigan peleándose entre ellos por un sucio trono, sin prestar atención a lo que deberían estar haciendo, que es unirse ante el verdadero problema y dejarse de gilipolleces, y dejar de destruirse entre ellos.
Solo decir que es acojonante y que pocas veces había visto una temporada tan perfecta, rival ya sin ningún temor de los colosos más grandes de la televisión. Temed, Breaking Bad y The Wire.
Las actuaciones llegan a un punto máximo, aunque realmente estoy harto de decirlo, es increíble cómo se van superando hasta lo inaudito cada vez. Todos merecen distinción pero por supuesto, el que más se merece como era de esperar era Peter Dinklage. Roba cualquier escena o hasta capítulo entero, y sus momentos son merecedores de alabanzas.
Otra mención a los diabólicos argumentos y diálogos que se sacan de la manga, introducidos en el momento idóneo para dejarte con la boca abierta. The Laws of Gods and Men es el primer episodio de ejemplo que se me ocurre.
Ante todo, es cuando te das cuenta del incesante desarrollo de los personajes. No tienen nada que ver con lo que eran antes, cada uno ha seguido un camino distinto para su propia supervivencia, y les ha llevado a ser moralmente opuestos al sus yo pasados. Arya es el ejemplo más destacable. ¿Quién diría que la niñita Stark se convertiría en una asesina sin remordimientos?
Jon Snow, ha pasado a ser más maduro que nunca. Un personaje que no para de mejorar. Su trama es una de las mejores que podemos observar, y advertimos un cambio asombroso en referencia al anterior Jon Snow. A pesar de no ser un Stark, es el más Stark de todos.
Mi personaje favorito junto con Sandor y Tyrion.
El perro, por ejemplo, Sandor, es otro que no para de gustarme más y más. Otra de mis tramas preferidas, siempre estaba deseando que apareciera este tío enorme junto con Arya, ya que juntos tenían una química brutal.
Jaimie, igual. En la primera temporada le juzgamos mal, quizás; o sus viajecitos le han estado cambiando la sesera. Cersei, ah, esa no va a cambiar, siempre va a ser igual de cabrona, tan prepotente, creyéndose la más lista de todos.
Para los amantes de la musculatura, tengo buenas noticias. Una Montaña asoma en el horizonte.
Khaleesi, siempre será un excelente personaje, pero que se las va a ver cada vez más duras para continuar su viaje. A pesar de ser, como ya he dicho, un buen personaje, su ideología es demasiado radical y eso le va a costar mucho. No olvidemos que es la hija del Mad King...
Me olvidaré de muchos, lo sé. Pero no queremos estar aquí hasta el alba.
Aunque no solo se mejora eso. En el apartado técnico, una dirección más agria y sombría, experimentando una tremenda mejora en las batallas. Lo que al principio eran otra peleas del montón, se han convertido en auténticas luchas y batallas cuerpo a cuerpo que desprenden crudeza, realidad y arte. Las coreografías, los movimientos de cámara, el montaje, todo encaja como si fueran piezas de un puzle el cual recrea un lienzo, una obra maestra.



Nunca había mencionado la música, y muy mal hecho, ya que es una pasada. Nada más que añadir. Una puta pasada. No puedo parar de escuchar la canción The Rains of Castamere, lo admito.
Creo que tras todas las alabanzas queda claro que la nota es de un 10 sin ninguna clase de duda.
¿El mejor episodio?... Muy, muy difícil. The Laws of Gods and Men es magnífico, pura maravilla en la cual todo brilla. The Watchers on the Wall trasciende las barreras del simple entretenimiento, es perfecto. The Children, una pasada con un guionazo, además de ser 100% inesperado. The Mountain and the Viper, otro increíble coloso, con una lucha cuerpo a cuerpo brutal. Two Swords quizás no sea tan bueno como los mencionados (lo que no quita que sea una obra de arte) pero tiene uno de los mejores momentos de la serie. Solo diré, pollos.
Qué demonios. TODOS LOS PUÑETEROS EPISODIOS DE ESTA OBRA DE ARTE SON MAGNÍFICOS.

Cada vez, más fan de Game of Thrones. Esto pinta de putísima madre.
Merece verse todas las temporadas anteriores, incluso si hubieran sido puta bazofia, solo para poder observar esta.

lunes, 1 de junio de 2015

Revisión de Game of Thrones (Temporadas 1-3)


El fenómeno mundial que ha batido todo tipo de récords de audiencia, una de las mejores series de la actualidad y qué coño, todo el mundo sabe que de la historia, compitiendo con otras series, como pueden ser los colosos Breaking Bad, The Wire o Band of Brothers. Era mi obligación verla, más aun en este momento que estoy viciándome peligrosamente a las series de televisión. Tres temporadas llevo ya, suficiente creo como para hacerme una imagen de lo que es la serie, y de lo que será. Vamos desde el principio.

La primera temporada. Nada del otro mundo, todo hay que decirlo. Ese fue mi pensamiento inicial. Cuan erróneo. Ciertamente, lleva un ritmo muy, muy pesado desde casi al principio, hay una ingente cantidad de personajes, todos muy distintos, en lugares cada uno más lejos del otro, una mezcla de personalidades y objetivos diferentes de cada uno, va a costar que arranque la situación con tanto tío que presentar, y los problemas, complicaciones, no van a comenzar hasta los tres últimos episodios, quizás. Lo que sí está muy currado es, indudablemente, la escenografía, los decorados, los paisajes, el vestuario, y los efectos especiales. El guión, a pesar de que le cueste arrancar, te mete de lleno en un mundo completamente nuevo, reinventando la historia mundial añadiéndole dinamismo, magia y dragones. Es como un viaje a una nueva tierra media, pero con distintos orígenes y básicamente nada que ver con por ejemplo, “El Señor de los Anillos”, originalidad, y eso se agradece. Esta es más cruda, más oscura incluso, y los hombres tienen un papel protagonista absoluto en el 99% del conjunto. Al final, solo en el final, ya sabrás cómo es cada uno, sus intenciones, y lo mejor, hay tanto donde elegir, que puedes coger el bando que te dé la gana. No hay malos, ni buenos, realmente. Lo que significa algo que a mí, ya sabéis, tanto me gusta: progresión. Es cada uno haciendo lo que puede para que sobrevivan él y su familia. Es muy agradable que haya una gama tan amplia, ya que con alguno te sentirás identificado mínimo.
Totalmente inesperada a no ser que te hayas tragado los spoilers. Te das cuenta de que esto, va a ser diferente. Y mola.



A pesar de no ser una primera temporada con buen ritmo, fácil de digerir, ¿por qué la gente siguió, por qué tuvo tanto éxito? ¿Sólo aquellos a los que nos gusta una buena historia profunda deberíamos apreciarla, no? Pues no.
La historia, los personajes, tienen un poder de adicción asombroso. Quizás no tengan finales que te dejan sin respiración, o quizás todos no sean capitulazos buenísimos, pero al meterte de lleno en un mundo nuevo tan misterioso, te crea dentro una curiosidad, una necesidad interna, de ver el siguiente capítulo, a ver qué demonios va a pasar. Tiene una capacidad de entremezclar personajes, historias y situaciones totalmente distintas para que al final esté todo relacionado, y todo tenga sentido, innata. Es una de sus mayores virtudes, ya que es casi imposible llevar a un número tan grande de personajes distintos por una senda distinta, perfilando las características tan bien, y que al final todos sean esenciales. En ese caso sí que me recuerda, cómo no, a mi querida The Wire.
Y, por supuesto, una ambientación perfecta. El apartado técnico es impecable, asombroso; el atrezzo, brutalmente genial. Se han gastado un pastón, y les ha quedado de puta madre. Tiene también mucho mérito la diferenciación de colores: Winterfell, todo muy oscuro, muy pálido por así decirlo, mientras que en otros sitios, como la capital, King's Landing, son colores más calidos y acogedores.
Los dos últimos episodios son maravillas, eso sí. Es cuando te empiezas a dar cuenta de lo ambiciosa que es esta serie, y cómo ha cumplido completamente su propósito.
A la primera temporada, al principio le di un 9. Ahora, habiéndo reflexionado y habiendo visto más Game of Thrones, entendiéndolo todo mejor, se merecería un 9,5 tan justo, que se queda en un 10, a tomar por saco. El mejor episodio está en un empate entre los dos últimos.
A partir de aquí, comienza un subidón apasionante, desde la humildad inicial hasta la ambición que empieza a brotar, barriendo las expectativas y creciendo a niveles apabullantes. Eso es algo que yo, aprecio mucho.


La segunda temporada, aunque comienza con las mismas características que la primera, puedes divisar que una tormenta se acerca. Todos están enfrentados entre ellos, solo hay sitio para los más fuertes, o los más listos, y no sabes quién va a ganar en absoluto.
Excelente temporada, con capítulos que alcanzan niveles de perfección pocas veces vistos, donde muchos personajes toman muchísima más personalidad y son mejor perfilados, aparecen nuevos que son igual de brutales, además de ser endiabladamente entretenida. Además de una última secuencia que te deja con la boca abierta, sencillamente brutal. No repetiré lo anteriormente dicho. Al igual que la primera, un 9,5 que se acerca más al 10 que al propio 9,5.
El mejor episodio, sin duda, Blackwater.

Pero, ¿la tercera? La tercera, al fin, tras una dura lucha, se merece un 10 clavado. Aunque comienza también con esos típicos altibajos, el desarrollo, cómo los personajes van poco a poco consiguiendo lo que quieren o fracasando, demostrando características ocultas, la conclusión de muchos problemas y de la mayor parte de la lucha, las revelaciones que ocurren. No me voy a enrollar mucho que ya me está ocupando demasiado. Pero he de decir, que el noveno episodio, The Rains of Castamere… es brutal. Impactante. Decisivo. Inesperado. No tengo palabras. Una obra de arte.




Tyrion Lannister es, por ahora, el que se ha ganado el mejor hueco en mi corazón. Es listo, muy listo, sabe lo que quiere, tiene su código, sabe su posición, y sabe cómo jugar en ella.
Sandor Clegane y Jon Snow, van después de él. Vaya unos cabrones, cómo molan.
Tywin Lannister, es otro que me gusta. Este sí es un cabrón de cuidado, uno de los peores villanos, pero ha pasado por mucho, por lo tanto, es muy sabio. Quizás este no sea del agrado de la mayoría, pero algo que no puedes negar es su inteligencia y sus dotes de estrategia.
















Por supuesto, mi señora Khaleesi, Arya, Robb, Ned, el extremadamente asombroso e inigualable Jaqen H'ghar, Khal Drogo, Sir Davos, Brienne, Jaimie... muchos para la posteridad, si señor.

Me declaro oficialmente fan. No quiero llenar ahora las críticas de comparaciones pero me siento en el deber de decirlo: sí, es una obra maestra, pero por ahora, aunque no llega al nivel de Breaking Bad, o The Wire; va por buen camino. Maravillosa.


sábado, 16 de mayo de 2015

Los Vengadores. La Era de Ultrón.


Sí señor, el blockbuster del año está aquí, arrasando como si nada en las taquillas mundiales, batiendo récords. Y no era para esperar menos de la segunda parte de la entretenidísima obra superheróica de Joss Whedon.

Llevamos un largo tiempo esperando todos los fans de la saga. ¿Ha merecido la espera? Espero que los fanáticos compartáis mis sentimientos hacia esta obra. Allá voy.

La primera me gustó mucho. Muchísimo. No era obra de arte, pero sí una joya del entretenimiento la cual podías ver continuamente sin cansarte, con un alarde brutal de efectos especiales, humor, pero ante todo, una perfecta mezcla de acción y personajes tan distintos, tan iguales, que enganchan. Esta segunda entrega no es ni la sombra de la primera, por mucho que nos pese. Más efectos especiales, más hostias, pero ni siquiera solo eso basta para hacer una película de superhéroes. Se espera mucho cuando haces algo como "Los Vengadores" (la primera), y lo último que debes hacer para satisfacer a masas hambrientas de acción es darles un film que se sienta en todo momento como un preludio.

Estoy decepcionado, como fanático absoluto de los cómics y de las buenas pelis de acción. No se por dónde empezar.

Antes de nada, aclarar que me voy a poner a machacarla a tope, pero la película no es "mala". Es muy entretenida y tiene ingentes cantidades de acción, que es justo lo que esperas; pero por favor, podrían haberlo hecho mucho mejor teniendo todo lo que tienen. Podrían haber hecho una secuela digna de su antecesora.
Tenían un villano imponente, capaz de cualquier cosa; Ultrón. Podrían haber hecho un argumento totalmente distinto y haberle dado mucha vida. Para los que no lo sepan, Ultrón es el enemigo número 1 de Los Vengadores, uno de los que más veces los ha puesto en jaque, y de los pocos que ha llegado hasta a derrotarlos. En la novela gráfica en la cual está "basado" este film (digo basado entre comillas porque solo han cogido al nombre y al villano, y no tiene absolutamente nada que ver, empezamos bien) Ultrón da el golpe definitivo a los Vengadores, haciéndose con la Tierra, pulverizándolos, matando a la mayoría y la única forma de derrotarlo fue abusando de los viajes temporales. Ultrón, quien al principio de la peli se nos muestra como un robotaco gigante imponente que da miedo, tiene una personalidad... ¿humorística? ¿Ultrón haciendo chistes? Toda esa imagen de respeto que infunde se va al garete en cuanto abre la boca. Ultrón nunca ha tenido sentimientos, es una inteligencia artificial fría y calculadora, da miedo. En la película, su personalidad es casi lo contrario. Y ojo, no digo que no me guste Ultrón solo porque no se parezca al del cómic, yo de hecho adoro los cambios del cómic a la película dando tonos distintos, siempre que se haga bien, y el nuevo tono sea comparable al del cómic. En este caso, ha sido una cagada, y habría salido mucho mejor con la personalidad original.
Y el terrible Ultrón, con su malvado plan, pretendiendo acabar con la humanidad... por favor, si lo ponen como un basurilla, llega a usar un camión de mierda como medio de transporte, si todo tuviera un poco de sentido, lo habrían fulminado a la mínima, tío. ¿Por qué no? Para ponerlo interesante, seguro.
Sin un buen villano, no puede haber una buena historia. Y teniendo una base tan jodidamente asombrosa, cómo se atreven a hacer esto, y pintar a uno de los más terribles villanos como a un tontito.

Esto, es lo que consigue hacer el puñetero en el cómic:


Vale, por ahora el villano cojea. ¿Y el argumento? Más aun. Todos sabemos que las producciones de Marvel no destacan por su complejidad o profundidad, pero es que esta es demasiado simple. Tony Stark crea al destructor Ultrón, de la nada, en, ¿dos días? Y así, por la cara, se crea, la lía y desaparece, porque sí. No sabemos nada de él, pero oh, no podemos contra él. Venga ya.
En todo momento, hacen alusión a lo que ocurrirá en la tercera parte. Yo creo que esta es solo una excusa para introducir la siguiente entrega, y no funciona como película por sí sola.
Aunque ha habido una cosa que me ha sorprendido: no es tan predecible como parece. Evidentemente en términos generales sí lo es, pero contiene ciertos giros de argumento los cuales son magníficos, y totalmente inesperados.

Todo lo demás sigue la misma fórmula que la primera, pero con algún que otro personaje nuevo, los cuales salvo excepciones muy puntuales e inesperadas, carecen de la personalidad de los originales. Así como personajes como Ojo de Halcón cogen más profundidad, así de pronto, se sacan del bolsillo un romance entre Bruce Banner y la viuda negra. ¿Perdón? No son personajes que peguen en absoluto, no entiendo la necesidad que había de hacer eso, de verdad. Innecesario y rebuscado.
En cuanto a lo que es desarrollo de los personajes, es prácticamente nulo, casi todos acaban igual que como empezaron. El único que si experimenta cambios es Hulk / Bruce Banner, uno bastante acorde con su personalidad lo cual se aprecia.

La peli se te va a pasar muy rápido, tiene un ritmo asombroso, como siempre, continuas explosiones y escenas de acción muy bien realizadas, todo sea dicho. Es entonces cuando llegamos a la pelea entre Hulk y Iron Man. Buf... esto da para mucho, pero no me enrrollaré. Sáltate el resto del párrafo si no la has visto, porque son spoilers. En el cómic, Hulk siempre le ha follado el culo a IronMan, con, o sin traje gigante. No pretendo ser un fanboy de Hulk enfadado, solo quiero aplicar sentido común. ¿Por qué tienden a subestimar a los héroes en las pelis? No me malinterpretéis, es una lucha genial, de lo mejor de la película, pero su final... es rebuscado y nada coherente. ¿Por qué, después de meterle 800 hostias y usarlo como escudo para destruir un puto edificio entero (eso es una pasada), lo derrota de un solo golpe? Yo pienso que es porque dejó de estar controlado, por lo que se relajó. Es lo más razonable.

Echad un vistazo a lo que suele pasar cuando estos dos se encuentran:


         

Eso sí, le doy un importante punto positivo por el diseño de "Verónica", o el Iron Man HulkBuster, recreado a la perfección en la pantalla, creo que no lo podrían haber hecho mejor.


Tras todo el follón, llegamos finalmente a la batalla final esperada, el ejército de Ultrón y él mismo, contra nuestros héroes, una lucha contrarreloj que puede significar el fin del mundo. Impagablemente entretenida, hostias, explosiones, destrucción y rayos por un tubo, lo que nos gusta. Adrenalina y muchos momentos emocionantes, epiquísimos, a cámara lenta. Eso saben hacerlo de puta madre. Es algo que, quieras que no, mola muchísimo. 

El veredicto final es... después de tanto atacarle, en su favor diré otra vez que me lo pasé muy bien, ignorando todas esas cosas. Son cosas que aunque están ahí, no quitan el tiempo agradable (no como Iron Man 3).
Pero podría haber sido muchísimo más. Algo realmente épico, para recordar.
Se queda en un buen intento.


6 / 10.



SPOILER SUTIL

¿Soy el único que quería ver a Hulk, Thor y quizás Iron Man levantando o sosteniendo el pedrusco gigante, antes de machacarlo?
Sé que todo no puede ser pero...
Admitámoslo habría sido muy, muy épico.