X-Men: Días del Futuro Pasado

Llevaba mucho tiempo deseando ver esta película. Su predecesora, "X-Men: Primera Generación", fue un asombroso film que nos sorprendió a todos con su intachable calidad.
Debo reconocer que, ni en el mundo de los cómics ni en el mundo del cine, soy fan de los X-Men. De hecho las primeras películas no me gustaron en absoluto, las detesto. Ni las primeras, ni las de Lobezno (el cual sin embargo considero uno de mis superhéroes favoritos), la única que me agradó mucho fue la ya antes mencionada, "Primera Generación". Creó muchas expectativas en mí para la próxima.
Por alguna razón no fui a verla al cine. Así que he esperado a que saliera en DVD/Blu-Ray. He estado ocupado así que tampoco pude verla al instante. Pero en cuanto encontré el momento perfecto, ahí estaba yo, dispuesto a disfrutar.

Me parece un peliculón.
Ha mejorado muchísimo en relación a la primera parte, que ya es decir. Han sabido jugar con sus cartas. Marvel nunca ha sido experta en darle demasiado realismo a sus producciones: aunque siempre lo han intentado, nunca les ha faltado ese toque demasiado fantástico, que hace parecer que la película está hecha enteramente para el público juvenil y no para los adultos.
Han hecho una enorme mejora en ese aspecto. No va a alcanzar el realismo de "El Caballero Oscuro", por poner el ejemplo más claro, pero me parece un film más maduro de los que Marvel suele ofrecer.
Es una película muy divertida, muy entretenida, en la que no te aburrirás ni un segundo, gracias a un ritmo muy rápido y dinámico excelente y a una también veloz sucesión de los hechos.
Pero saben mezclar el humor negro con el humor de situación cómica y con las situaciones serias. Lo han alternado de una manera espectacular.
El guión tampoco es perfecto, ya que hay muchos personajes que se quedan como un mero cameo de los cuales se podría haber explorado algo pero entonces habría sido una peli larga y por lo tanto algo tediosa, cosa que tampoco interesa. Es muy, muy buena la profundización de personajes protagonistas pero nula la de secundarios. Tampoco faltan esos momentos poco realistas y un pelín absurdos que ocurren solo para favorecer la situación de tensión. No faltan esos topicazos de las películas de superhéroes Marvel. ¿Pero sabéis qué? Me lo trago, me lo trago todo, todo, porque como ya he dicho antes, lo han alternado de una genial manera para que parezca lo más realista posible sin perder comicidad. Me lo trago porque al final me han importado una mierda los fallos y he disfrutado muchísimo. Además, mencionar también que los fallos en comparación con la calidad del film, son bastante minúsculos.

A los fans de Lobezno (una categoría en la que me incluyo), esta era la peli que esperabais. (aunque no busquéis tampoco a un Lobezno demasiado asesino matando por doquier, este es un término medio). Hugh Jackman demuestra que él era sin duda el tío perfecto para hacer a nuestro mutante favorito.
Magneto, para mí, se consolida como el mejor villano de todas las películas de Marvel. No es solo por la genialidad en sí del tío sino por sus actos, por sus momentos, por la brillante actuación de Fassbender. Me podría enrollar durante horas hablando de este personaje, en serio.
El profesor X joven, igual o mejor que en la primera. Bestia, lo mismo.
Jennifer Lawrence demuestra que no es solo una cara bonita; puede comerse la pantalla con sus apariciones demostrándonos que es buena.

Creo que he tocado todos los puntos positivos.

Ah, espera, no.

Hay un personaje que aunque haya tenido una fugaz aparición, se convierte en uno de los pilares del filme llevándose posiblemente los momentos más hilarantes, dándole puntos extra a la película.
Se trata de Mercurio. Y como ya he dicho, aunque no haya parecido demasiado, se han creado un personaje único que va a causar una enorme carcajada cuando empiece a hacer de la suyas.

Una de las mejores pelis de superhéroes que he visto.
A nivel de Marvel, puede que hasta la mejor (con permiso de Los Vengadores o Ironman).

     8   /   1 0

El Final de la larga espera: Interstellar, de Christopher Nolan: Crítica.

Atención, en esta crítica inicial voy a contaros un poco de mi vida. Si eres de los que no les gusta mucho leer y quiere pasar directamente a la crítica, te recomiendo que te saltes los primeros párrafos.

Sábado. Se ha estrenado al fin la nueva película del mejor director del momento, Christopher Nolan, el cual ha realizado mi película favorita y por ahora, nunca me ha decepcionado, siempre que ha sacado una película ha resultado una obra maestra, o como mínimo, una bastante buena.
El problema era que precisamente el sábado no me encontraba muy bien, andaba bastante decaído, deprimido y con un cacao mental impresionante. Pero no podía esperar más, tenía que ver "Interstellar" ese mismo día. Grave error.
No pude disfrutarla. Era como si mi cerebro no captase bien lo que estaba viendo. Llegó un momento en el que perdí el hilo. Me quedé absolutamente indiferente después del film, es como si no lo hubiera visto, pero más o menos ya sabía cómo iba la cosa.
En fin, un desastre. Me sentía fatal. No pude puntuar la peli porque no podía decir cómo era su guión, ya que no me enteré, estaba decidido a puntuarla con una muy baja nota ya que me dejó demasiado indiferente pero realmente no estaba bien, ya que no fue culpa del film en realidad. Así que el miércoles, despejado ya completamente, fui a verla.
Posiblemente os quejaréis, diréis que "soy un flojo con las puntuaciones" o que "tienes favoritismo a Nolan y por eso le dí una segunda oportunidad". Me da igual. Llevaba mucho tiempo esperándola y no iba a dejar que un mal día me la arruinara, eso es todo. Bueno, me he enrollado demasiado. Tras mi segundo visionado de "Interstellar", ahí va mi crítica:

Es enorme.

Es un film enorme. Una verdadera lástima que no pude apreciar eso hasta la segunda vez que la vi. Y para gustos colores, lo admito, te puede gustar más o menos, pero hay que admitir que la película es acojonantemente genial en su realización. Sinceramente, he visto a la críticas atacándola muy pobres y sin argumentos.
"Diálogos de parbulario". ¿En serio? ¿La has visto, de verdad? En ese caso, me encantaría que señalaras esos momentos en los que los diálogos son "de parbulario". A mí me parecen en su mayoría bastante inteligentes e incluso duros cuando deben serlo. Todo tiene su momento.
Y la pesadilla de gente quejándose de la "sobreexplicación" de Nolan. Ahora, de repente, todos son genios con un coeficiente intelectual superior a 150 y con solo atender un poquito ya pillan la peli, sin necesidad de prestarle mucha atención. Yo prefiero que sea accesible, que los tontos como yo la podamos ver y entender en su totalidad.
"Está muy bien, excepto cuando se pone ñoña con el amor y eso". "El amor" es mencionado 2 puñeteras veces en 3 horas. Además, la explicación esa del "amor" de la que realmente se queja la gente, en la que argumentan que "solo el amor trasciende las barreras del tiempo y el espacio...". ¿En serio creéis que lo dice en serio? Por favor, y luego sois "los listos que se enteran a la primera". Esa explicación sirve para modelar al personaje que lo cuenta, y para, en cierto modo, hacer una crítica a lo que desconocemos. Cuando no sabemos algo, recurrimos a conceptos inexistentes físicamente, a ideas surrealistas.

El guión es uno típico de Nolan: complejo, fiel a la mayoría de conceptos físicos, realista y al final, todos los cabos sueltos se atarán dejando una explicación coherente. No puedo atacar la rigurosidad científica ya que no tengo ni idea de física, solo sé que Nolan te muestra un universo con sus leyes ficticias, y te lo cuenta todo de forma creíble. Este podría ser el guión más duro que Nolan haya hecho, en el que nos deja plasmado con frases increíbles una realidad apocalíptica que podría ocurrir fácilmente. No solo eso, ahora los sentimientos de los personajes toman un primer plano indiscutible, un gran avance. Aún así, no me han parecido para nada de los mejores personajes creados por él, teniendo características más comunes en comparación con sus antiguos.

El trabajo de cámara es sensacional. Además, con numerosos guiños cinematográficos, sobre todo a "2001", película que sigue siendo el dios de la ciencia-ficción. Nolan ha hecho un trabajo no tan asombroso como el de Kubrick en 2001, pero tampoco se queda pequeño ante él. No solo las increíbles tomas y planos; es un ritmo lento algo atípico de Nolan, pero no se te hace pesada en ningún momento, deseas más, y recrea perfectamente la tensión sin necesidad de acción, tiros o persecuciones. Además, en las partes emotivas, las más duras, se te va a caer el corazón a pedazos.

PERO, hay que saber diferenciar entre "referencia" y "copia". Voy a mojarme un poco, porque se ve que aún hay muchos que no se han enterado. Que la critican porque no es 2001, que no nos deja tanto abierto a interpretación, que no nos hace pensar tanto, y yo que sé.
Que esta película NO es 2001, ni pretende serlo. Hay numerosas referencias a esta, pero, ¿si hay referencias, la peli se vuelve instantáneamente una copia? No. Ambas tienen un propósito distinto. Hay que criticar el film "Interstellar" por ser "Interstellar" y no "2001 segunda parte", coño.

Los actores lo bordan. McConaughey ya sabemos que últimamente está en estado de gracia, no cabía esperar otra cosa de Caine o Hathaway, y la verdad Chastain está genial también, aunque no aparezca demasiado. He mencionado a estos porque son los más conocidos, pero todo el elenco está a la altura, nadie se queda atrás. Evidentemente, Matthew es el que más peso tiene y el que mejor lo realiza, siendo entonces el que lleva más mérito.
Hay películas que no están equilibradas. Que son grandes por su guión, pero la dirección o los actores no destacan tanto, y viceversa: pueden tener una gran dirección que supla la carencia de buenos actores o de un guión algo incoherente (evidentemente si una peli tiene un guión, dirección o actores muy malos, aunque sea solo uno de estos en singular, nada puede salvarla). Este no es el caso. Todos los apartados principales están al mismo nivel, la película vive de este equilibrio creado y si uno fallara, posiblemente perdería todo lo que es.

La banda sonora es preciosa, pero tiene la sombra de la magistral "Origen", a la que no llega ni a la suela de los zapatos.
La edición, acorde con la película, absolutamente genial.

Es entonces cuando nos cruzamos con su criticado final. Por ser tan "feliz".
Cierto, el final podría haber sido otro, y me hubiera gustado más, aunque, ¿qué problema tenéis con los finales felices? Admito que los finales crudos, reales o en los que mueren todos o similar suelen ser los mejores (cuando están bien realizados, evidentemente), pero tampoco hay que atacar bestialmente a un film solo porque quiera que su protagonista salga ileso, más o menos.
Yo no lo veo un final tan feliz como argumentan, además de que es bastante abierto y solo tú decides lo que pasa.

En fin, muy recomendable. No es la mejor de Nolan, pero eso no significa que sea mala. Aunque estemos por noviembre y queden aun meses de pelis que tienen buena pinta, me atrevo a decir que va a ser la mejor del año. Qué demonios, es una de las mejores pelis de la década.

9 / 10.

The Wire: Tercera Temporada

Ya iba siendo hora de que volviera de mi pequeño letargo y volviera aquí a hacer lo que me gusta. Sí señor, aquí estamos otra vez y pisando fuerte, ya que vamos de nuevo con THE WIRE. Hoy os traigo mi crítica a lo que sería la tercera temporada de esta aclamadísima serie de televisión.

No tengo palabras para lo que he visto.

Todos aquellos aspectos "negativos" o mejorables, dicho de otra manera (la lentitud con la que suele contar el desarrollo inicial con la presentación de personajes nuevos y la nueva situación, sobre todo), todo eso, aquí es agua pasada. La cosa comienza a ponerse muy interesante e intensa desde el principio. Engancha muchísimo más que en las anteriores temporadas, debido sobre todo al ritmo excepcional que lleva, por supuesto siendo en todo momento fiel a la esencia que hace "The Wire" la obra maestra que es; y debido a la trama, la cual se vuelve mucho más absorbente, más real y a la vez más descabellada, hay muchos más problemas para ambos bandos. ¿Creías que Stringer Bell era invencible? Él también es un ser humano, y la vida no le va a sonreir. Pero créeme, menos le sonreirá a nuestra unidad favorita. Yo puedo atestiguar que, hasta con exámenes y deberes de por medio, me la terminé en menos de 1 semana (sí, sé que he tardado en escribir la crítica, pero quería comenzar al menos el primer episodio de la cuarta temporada antes, y no había tenido ocasión).

Dicho esto, puedo afirmar sin miedo alguno a que es la mejor temporada que he visto hasta ahora, muy superior a sus antecesoras, que para nada eran mediocres. Todos los "fallos" cometidos anteriormente se han corregido, como he comentado. Y, por supuesto, toda la brillantez se ha mantenido impecable.

Estamos ante un hito en la historia televisiva, en serio.

Realmente, no ha aparecido una nueva amplia gama de personajes nuevos, al menos no tan drástica como en la segunda temporada. Aquí tenemos a los clásicos, haciendo lo clásico pero evidentemente con nuevas técnicas. Aún así, de los nuevos personajes, hay varios que se han ganado mi corazón. Dennis 'Cutty' Wise sería uno de los que más. ¿Por qué? No deja de tener ese típico del criminal que ya no quiere hacer más su trabajo e intenta dedicarse a otras cosas (en su caso, dar clases de boxeo) las cuales resultarán muy difíciles debido a su pasado y a que no entiende muy bien de acciones legales. Entonces, ¿por qué tanto afecto? Porque a pesar de todo, está perfectamente dibujado y todas sus reacciones y acciones son muy reales, muy humanas, y bueno ya aparte está magistralmente interpretado. Ciertamente todos lo están, pero qué demonios.
Otro de los nuevos que destaca es Howard 'Bunny' Colvin, un policía que hará lo que sea con tal de que baje el índice de criminalidad de su distrito, es ciertamente atípico aquí ya que podría ser considerado como un héroe. Aún así, no se me ocurriría quitarlo de la lista, porque es un héroe realista.

Qué más decir sobre los personajes, para los fans de Omar, os traigo buenas noticias, coge un montón más de protagonismo, y protagoniza el que, me atrevo a decir, es el mejor momento de la serie hasta ahora.
Nuestro querido Hermano Mouzone también volverá...
Y por supuesto, adivinad quién va a salir pronto de la cárcel.

No diré nada más.

Al fin, se mezclan los dos temas tratados en la serie hasta ahora: la clase alta (política, hombres de negocios) y la calle (distribución de drogas al por menor, la miseria, pobreza). No escatima en detalles, mientras los políticos son los que más sucios están, son los que menos castigo tienen; mientras que los que estamos por debajo sufrimos las consecuencias.
Tommy Carcetti, es un concejal que aparecerá, creyendo que puede cambiar las cosas a mejor, por lo que se presentará a la alcaldía. Una nueva aportación que nos ofrece mucha información (como siempre, de una manera sublime) sobre lo verdaderamente asquerosos que se pueden volver los políticos por conseguir lo que quieren.
Esto es la selva, es la ley del más fuerte (o listo, más bien). Comer o ser comido. En un sistema así, tarde o temprano, debes caer. Esto, es The Wire.

Hay apabullantes obras maestras en esta temporada. Sin embargo, hay uno que sobresale. Y es que es una absoluta obra de arte, lo tiene todo, además de uno de los mejores comienzos que jamás un episodio haya podido tener no solo en esta serie, y un impactante final que te desencajará la mandíbula, el cual mantendré siempre en mi corazón. Este episodio se trata de Middle Ground, el antepenúltimo de la temporada.




He intentado no enrollarme mucho. Todos sabemos que esto es The Wire, no creo que haga falta repetir las mismas virtudes y "desventajas" tantas veces.
Nada más que decir, os recomiendo esta temporada en serio, de lo mejor que jamás he visto en cine y televisión.

10/10.

"The Wire", segunda temporada

No sé si es así como quiero comentar esta serie, temporada por temporada. No sé si es la forma en la que procederé en el futuro para las restantes temporadas, pero esta vez, me veía obligado a hacerlo. Ha habido muchos cambios, pero no en el mal sentido, a ver cómo me explico.

Lo que es la esencia de la serie, la esencia "The Wire", no ha cambiado en absoluto. El guión, la cruda realidad que es capaz de enseñarnos, el cariño que sientes hacia los personajes, la profundización de los mismos, sigue igual de incomparable. Los movimientos de cámara, la excelente y realista dirección sin adornos, y por supuesto, las insuperables actuaciones de absolutamente todo el equipo.
Todo continua con las mismas cotas de brillantez aquí, en ciertos aspectos con algo menos, pero en otros incluso mejor que en la primera temporada.
No me voy a entretener mucho con esto, ya estaría repitiendo lo que dije sobre la primera temporada. Quiero mirar otros aspectos.

Lo que ha cambiado, ante todo, es la trama. Dejan a Stringer y toda la comunidad de trapicheos de la droga hechos por los negros en Baltimore en un segundo plano, y ahora se dedican a examinar las vidas de los trabajadores del sindicato del puerto, sus miserias y otras organizaciones criminales europeas con los que estos del puerto negocian. La vida del proletario, vaya.
Debido a este cambio, muchos personajes que antes eran más o menos protagonistas pasarán a no aparecer en casi ningún episodio. Eso puede ser un problema por lo menos para mi debido al cariño que le tomé a la ya mencionada primera temporada. Nos introducirán un montón de nuevos personajes, y puede que al principio no les veamos sentido, pero finalmente acabarás cogiéndoles cariño, debido a la capacidad divina de esta serie de profundización en cada uno de ellos. Por supuesto, no os asustéis, nuestros queridos McNulty, Freamon, Bunk, el teniente Daniels, Stringer, Di Angello y por supuesto Omar por mencionar unos de entre muchos seguirán dando estopa en primer plano, lo que nos gusta. Sin embargo, no te engañes, puede que ciertos nuevos personajes lleguen pisando fuerte para posicionarse junto con los clásicos en tu lista de favoritos.

Ciertos aspectos en los que ha "empeorado", por decir una palabra, es la lentitud del principio. Con tanto personaje nuevo, y una situación tan diferente, tarda su tiempo en arrancar. Lo puedes ver como un inconveniente, aunque realmente es altamente necesario, porque realmente no es otra cosa que el preludio de la tormenta, no puede ser todo acción, y además, lo hacen lo mejor posible, se podría haber hecho de mil maneras distintas, pero ninguna mejor que la mostrada. Además, para rematar, haberlo hecho más rápido, habría dado como resultado menos realismo a la serie, y cambiaría completamente esa esencia ya mencionada antes que la hace única. Así que, como véis, la única "pega" no es una pega de verdad.

Ahora, los aspectos de mejora: el guión. Tiene mucho mérito lo que ha hecho, puede que sea incluso mejor que el de la primera, además, hay muchas más conversaciones brutales y divertidas y se pone muchísimo más intenso al final.
Toda esta nueva movida, todo el caso nuevo, son diferentes.
Pero el "enemigo" que ellos buscan no es malo en absoluto. Infringe la ley, pero lo hace porque llega a un punto en el que no le queda otra, si quiere que el puerto y todos los trabajadores que llevan allí décadas no se queden en la calle.
Tendrá que hacer negocios con el verdadero "villano", la organización criminal experta y veterana: los griegos.
Llega un momento en el que no sabes si nuestros polis han pillado un hueso demasiado duro de roer, más incluso que el propio Barksdale.
Lo que sería el final de esta temporada, los capítulos finales, son de una intensidad apabullante. Hazte un hueco en la agenda porque cuando empieces uno, tendrás que verlos todos hasta terminar.
Por supuesto, es fiel a la esencia. Real a más no poder. Lo siento, aquí no hay finales felices.

Ya, para finalizar, voy a meterme de lleno en la parte subjetiva.
De los personajes nuevos, me resulta muy difícil elegir uno. Frank, Nick, Ziggy Sobotka, la hermosa Beatrice Russell, Vondopoulos, el Griego, el increíble hermano Mouzone... Probablemente (y algunos seguramente...) no volvamos a verlos. Los echaré muchísimo de menos, al final me encantaron todos.

El mejor episodio, el onceavo, Bad Dreams. Intensísimo, ata la mayoría de cabos sueltos y hay cantidad de secuencias decisivas para la serie.
Ha sido una difícil decisión, ya que All Prologue, Duck and Cover y Port in a Storm son brillantes obras maestras también.

Esta temporada ha sido magistral, y de verdad no sé si es mejor que la primera.
Puede que la primera por poco. Por muy, muy poquito. O no. Yo qué sé.
10/10.

"Brokeback Mountain", demoledora, y además nos deja una grandiosa lección

Te deja un impacto tremendo. Puede cambiar tu forma de pensar sobre el tema de la homosexualidad radicalmente, sobre todo si eres uno de esos idiotas que critica a los gays y solo los ve como hombres con comportamiento afeminado y terriblemente insufribles. No, lo siento, en este film no hay sitio para gente tan inmadura. Tiene un punto fuerte que es lo que la hace merecedora de halagos: es demasiado real, y por lo tanto, dura y capaz de dejarte destrozado.

Aquí no encontrarás el tópico de esta clase de gente hoy en día. Son dos tíos perfectamente normales, cada uno con su personalidad y diferencias, que por alguna casualidad, se atrajeron mutuamente forjando un amor imposible, sobre todo en aquella época, ya que ser gay implicaba ser odiado por la sociedad como el mejor de los casos, y el peor sería la muerte por una paliza brutal.
Ang Lee nos pone en la piel de los protagonistas, y nos cuenta la historia bien. Sentirás la impotencia, la injusticia, la rabia que tuvieron que pasar los dos chavales solo por su condición social.

Pero no solo se tratará el tema de la homosexualidad aquí.
La familia, y los problemas que conlleva, todas esas tensiones familiares entre marido y mujer con hijos y un estado económico no muy favorable. El intento de hacerse pasar por alguien que no eres solo por ser aceptado, el rechazo, el odio. Porque si ya no amas a tu mujer, y encima es porque ahora quieres a otro hombre, ¿cómo decírselo? Y más aun en aquellos tiempos.

La peli es preciosa visualmente, la mayoría de planos son maravillosos, la fotografía y la estética tienen niveles sublimes.

Donde se pasa mucho de la raya es al principio, a mi ver. Tiene un ritmo excesivamente lento y llega un momento en el que aburre. No ocurre nada, simplemente hay planos muy bonitos (que se agradecen) pero nada más, no hay mucha interacción entre los personajes y no sabemos demasiado de ellos, en definitiva, no sabemos por dónde coger la historia.

Sufre una mejora drástica antes de llegar a la mitad del film, cuando se plantea el problema, vemos cómo evolucionan los personajes y la realidad plasmada te va dando patada tras patada, que no te dejarán indiferente.

Ledger y Gyllenhaal, hacen una pareja envidiable. Existe una química incomparable entre los dos, y están absolutamente brillantes en sus respectivos papeles. Evidentemente, tienen más oportunidad de lucirse cuando el guión comienza a ponerse interesante de verdad.
Los momentos en los que la cosa se complica hasta niveles insufribles, los enfados entre ellos y con sus familias falsas, esos momentos son dignos de ver.

Si el principio hubiera tenido el nivel que alcanza la "segunda" parte del film, por así decirlo, podría haber sido una obra maestra.
Eso sí, el final es insuperable. Fiel al estilo de la peli: realista y cruel hasta más no poder.

8,5 / 10

Criticando Clásicos: "El Hombre Elefante". Bellísima.

No la recomendaría para nada a la gente excesivamente sensible. Que sepan que están a punto de visualizar una dura, triste pero ante todo excelente película, que sí que recomiendo encarecidamente a aquellos que busquen una total obra maestra con una crítica voraz y un mensaje claro y abrumador expresado de una impactante forma que se te quedará grabada y te hará ver las cosas de un modo muy distinto.

Lo admito: he soltado mis lágrimas aquí. Soy de lágrima fácil, pero sin duda creo ser capaz de reconocer cuando estoy ante una película que no solo puede hacerme llorar a mí.

¿Crees que serías capaz de encariñarte con una persona terriblemente deforme? ¿No era aquel del que la gente se reía en el circo? ¿Crees que esa "bestia" podría tener sentimientos? ¿Que sería más sensible que tú, y que piensa constantemente en su madre, y en la decepción que ha podido ser él para ella?

Pues si no lo crees, échale un vistazo a este film. 

Tiene un guión soberbio. Demuestra lo terrible que puede ser la sociedad con lo desconocido, con lo extraño. Lo tratan como un monstruo. Y ciertamente, en el exterior es un monstruo. Pero en el interior, es la persona más dulce y agradable que podrás haber conocido en mucho tiempo. Se dice que el interior es más importante que el exterior, se afirma todos los días por nuestra sociedad, pero en el fondo sabemos que es mentira. Pocas personas saben apreciar eso, y las demás viven en una constante mentira, rechazando solo por su aspecto a la gente.

La peli nos muestra, mucho mejor que ninguna otra que yo recuerde ahora, ese mensaje de no juzgar a la gente por las apariencias. 

Para ello, utilizará también geniales frases y conversaciones, además de situaciones que te pondrán furioso, mostrando la crueldad del ser humano medio.

El reparto en general es sobresaliente. Hopkins hace uno de sus mejores trabajos hasta la fecha, pero aquí merece reconocimiento, verdaderamente, John Hurt. Se mete en la piel del Hombre Elefante para llegar a convertirse en él de verdad. Sus gestos, su voz, sus miradas. Ha de ser muy difícil teniendo en cuenta la cantidad de maquillaje que debía llevar. Me ha sorprendido tanto la calidad de su actuación, que la compararía fácilmente con la maravillosa interpretación de Robert DeNiro en "Toro Salvaje", su competidora en los oscars de aquel año, y puedo incluso decir que merecería ganar Hurt. Quizás me estoy precipitando, pero es verdad. 

No he visto mucho de Lynch, sin embargo puedo catalogarlo como un director excelente por ahora, después de ver su trabajo aquí. Una dirección sencilla pero efectiva como ninguna, con un montaje que usa el blanco y negro para intensificar el dramatismo. Ciertamente, consigue dotar a la película de un tono de tristeza único, cada plano está impregnado de él, a parte de contar con una ambientación que te mete de lleno en la época.

Finalmente, debo mencionar la relación entre Treves, el doctor, y John. Juntos hacen una pareja increíble, pero a parte de eso, todo el trasfondo de la relación, es genial. Toda la amistad que desprenden y cómo fue Treves el único en preocuparse por él, pero ese discurso suyo, argumentando que no sabe si es una buena o mala persona, merece un reconocimiento eterno.

¿Estaba usando realmente a John porque quería ayudarle desinteresadamente, o por el contrario, lo hizo solo por la fama y el reconocimiento?

Brillante.

Es la mejor película que he visto en muchísimo tiempo.

Gracias por todo.

Por demostrarnos que un aparente monstruo puede ser mejor que cualquier persona normal.

Por ese final, más emocionante imposible.

Porque ahora valoraré más que nunca mi vida, mi almohada y la forma en la que puedo dormir.

10 / 10.

Criticando Clásicos: "Magnolia"

Título Original: Magnolia.

Director: Paul Thomas Anderson

Guión: Paul Thomas Anderson

Intérpretes: Julianne Moore, Tom Cruise, William H. Macy, John C. Reilly.

Lo siento, pero no soporto al Paul Thomas Anderson este. He visto pocas películas suyas, y no me ha gustado ninguna. Para mí, no se merece todo su reconocimiento como director de culto y tal. 

Como él mismo afirma, este es su mejor film, y con solo decirte que lo veo malísimo, te podrás hacer una idea de lo que pensaré de sus demás producciones.

El guión está construido por varias historias (9 en concreto) relacionadas de una manera un tanto extraña. Dejando a parte las historias en sí, están bien conectadas y se suceden de buena manera (gracias ante todo al montaje, que sí merece reconocimiento), pero una vez te concentras en el argumento de cada una de las situaciones y en sus personajes, la cosa no funciona. La mayoría de historias son un auténtico sin sentido, no hay por donde cogerlas. Los personajes en ellos están a medio crear, no son creíbles, no te encariñas con ellos. Así que lo que nos intentan contar acaba por convertirse en un ejercicio inútil y hueco nada realista que parece más un Reality Show sin mensaje claro.

Lo peor es que hay escenas que ya superan el nivel. Que son la cumbre de lo absurdo y patético, y encima pretende emocionarte o algo por el estilo. No sé qué le dio a Paul cuando escribió eso.

Escogen a actores famosos de los que se sabe su capacidad. Y sí, hacen buenos papeles, Tom Cruise está excelente, Reilly también, y en general los papeles de la mayoría del elenco son muy buenos. El problema es que están repitiendo papel, ya que no les han dado personalidad suficiente para meterse en la piel del personaje. Triste realidad a mi ver, es un desperdicio de capacidad porque el elenco, como he dicho, era magnífico y lo hace de puta madre a pesar de sus limitaciones.

Aun así he de reconocer (aunque me cueste) que aquí, tiene una dirección genial. Técnicamente no es genial, es excelente. Es la única vez que voy a coincidir en que este tío ha hecho un buen trabajo. Hay movimientos de cámara continuos muy bien realizados , muy buenos planos de cara para aumentar la tensión y el drama de las distintas historias. Básicamente han intentado camuflar esa porquería de guión con una dirección impactante, pero ni eso lo consigue: la película dura tres horas, y se me hizo muy pesada. Sobran minutos allá por donde mires. Y lo siento mucho, pero si encima se hace pesada a pesar incluso de su ritmo, no puede ser considerada buena película.

Debido a la adoración de este film por la crítica y el público me llevaré un montón de críticas negativas, pero bueno, es mi opinión, y si dijera otra cosa estaría mintiendo.

Salvada por los actores y todo el apartado técnico.

5 / 10

SPOILER

Lo siento, tenía que decirlo.
Pero de verdad, de verdad, ¿la escena de la lluvia de ranas era necesaria?
Es ahí cuando ya tiré la toalla definivitamente por esta peli.
Algunos dirán que es una maravilla, pero bueno, para gustos colores.

Criticando Clásicos: Hoy toca "El Show de Truman"

Título Original: The Truman Show.
Año: 1998.
Director: Peter Weir.
Guión: Andrew Niccol.
Intérpretes: Jim Carrey, Ed Harris, Natascha McElhone, Laura Linney.

Curiosísima película que llevaba deseando ver desde hace tiempo ya. Un argumento no visto nunca, unas actuaciones sobrecogedoras y una dirección muy efectiva convierten este film un producto entrañable y absolutamente genial.

No es la típica película humorística de Jim Carrey. Aquí se demuestra que, aunque solo lleve a la pantalla personajes histriónicos, cuando se le da la oportunidad se va a esforzar y hará una actuación maravillosa. No faltarán esos momentos de "locura" típicos de Carrey, eso también tenerlo claro.
Truman es un tipo que lleva una vida aparentemente normal en una isla, pero nunca ha salido de allí debido a su pánico por el mar. Pero poco a poco, se irá dando cuenta de que las cosas no son como las pintan, y todo parece girar alrededor de él.
Es una idea asombrosa, realmente original, me atreveré a decir que es una de las pelis más originales que he visto. Encima, el guión, la estructura y los diálogos están llevados con calidad indiscutible a la pantalla. Al principio parecerá algo extraña, pero poco a poco las cosas irán cobrando sentido, y comprobarás asombrado la genialidad que nos muestra.
El personaje está magníficamente dibujado, y sus reacciones son auténticas. Su desconfianza ante todo lo que le rodea, ya que puede que haya vivido en una auténtica mentira toda su vida.

Pero claro, solo el guión no hace de la peli una obra maestra. Necesitas a un director creativo sobre todo con una idea tan extravagante como esta. Porque podría haberse filmado de mil maneras distintas, y posiblemente nefastas todas. Peter Weir captó la esencia y rodó la película de la mejor forma posible, creíble y original también. Sabrá contarte lo que pasa con un estilo propio y emocionarte cuando toca, que no es fácil.

No creo que la gente pueda decir que la peli es predecible en absoluto. Durante todo su transcurso ocurrirán giros inesperados. Es entonces cuando llegamos al final. Habrá quienes critiquen ese final y lo tachen de sentimental, o predecible. Y quizás, solo quizás, estén en lo cierto, pero era necesario. Era absolutamente necesario. No veo otro modo de acabar la peli más satisfactorio, otros finales habrían sido más duros o reales, pero le quitarían el final feliz, y no va con el tono del film, que lleva a Truman por todo tipo de situaciones desesperadas para conseguir lo que quería.
A mí si me gustó el final, y creo que acaba en el momento perfecto. Añadir más si podría haber resultado muy sentimental y capaz habría sido de estropear esta grandiosa película.

Me ha encantado.

9 / 10.

Revisando la Primera Temporada de la aclamada "The Wire", la serie de televisión

Voy a ser claro y sincero. No me andaré con medias tintas (como Mike) y pasaré de lanzar indirectas, voy al grano directamente: poco después de terminar la primera temporada de esta serie, me dí cuenta de que estaba ante palabras mayores. Estaba ante algo grande, una auténtica maravilla lo mires por donde lo mires.

Era mi obligación comenzar "The Wire" debido a toda la aclamación por todo el mundo, prácticamente. Que si la mejor serie del mundo, que si una obra de arte... Aún no puedo confirmarlo, ya que solo he visto la primera temporada. Pero DIOS... qué primera temporada.

Esta serie rompe con todos los esquemas. No has visto antes nada como esto, y sinceramente, pasarán décadas hasta que vuelva a verlo. Tenemos a lo que posiblemente sea el mejor y más real retrato de la sociedad metida en el mundo de las drogas, la policía y el dinero. Es increíble la realista forma de presentarte el mundo tal y como es, y da mucho asco. Aquí no hay buenos, no hay malos. Todos son humanos y pueden hacer cualquier cosa en cualquier momento, solo por beneficio propio. Cada uno hará lo que deba para sobrevivir. No sabes lo que puede pasar, no sabes cómo va a acabar, no sabes quién será el bando ganador, porque es tan impredecible como la vida mimsa. Los que vean esto, se van a pensar dos veces lo de ser policía, porque para nada es como lo pintan en "CSI". Los personajes son una maravilla. Cómo penetra en todos ellos, profundiza hasta el punto máximo, esto más que nada es una serie de personajes. Vas a encontrarte todo tipo de cosas. El policía inteligente y chulo está divorciado, en la vida cotidiana es un puto desastre y a veces usa a sus hijos para perseguir a los capos de la droga si los ve en la calle. La mejor policía es lesbiana, y no es que sea una "preciosidad" según los cánones actuales de belleza. Uno de los personajes más carismáticos y queridos, Omar, también es homosexual, y eso no lo hace sino más interesante y rompedor aún. El policía veterano, el que más sabe, lleva 15 años sin hacer una mierda porque los de arriba no querían que investigara más de la cuenta. Qué cojones, si señor. ¿Cuántos intérpretes más hay?... Madre mía, demasiados. No falta nadie, vas a ver a TODOS los personajes crecer, cambiar. Vas a experimentar su rabia, su miedo. No deja nada suelto, va contando poco a poco la historia de cada uno, tanto de policías como trapicheros y auténticos kingpings de la droga, y luego las entrelaza magistralmente para dar coherencia al caso policial. Aunque haya más de 30 tipos, te aseguro que al final te sabrás todos los nombres. Gracias a toda esa profundidad te vas a encariñar con todos, con unos más que otros, pero no te dejarán indiferente.

Poco a poco, todo va tomando sentido, los esfuerzos van dando su fruto y los policías van avanzando en el caso. Tienes que estar atento, perderte una conversación puede ser perder el hilo completamente.
Y aparte de todo ese realismo desmedido y toda esa complejidad, las frases y conversaciones son brutales. Solo con ver los diálogos que colocan al comienzo de cada episodio, hay calidad de esas que no se encuentran hoy en día.

Las actuaciones son fuera de serie. ¿A quién podría destacar del reparto? Es imposible. No parece que ninguno esté actuando, se meten verdaderamente en su papel, y eso es digno de elogio. Escogieron a gente poco famosa pero talentosa, muy talentosa, para que el espectador no tuviera prejuicios en cuanto a los actores o sus personajes interpretados anteriormente en otras pelis. No podrían haber acertado de manera más rotunda. Ahora mismo, no creo que ningún famoso hubiera podido igualar la espectacular pero discreta actuación de... ¿todo el elenco? Sí, es así, todos están perfectos, y siento repetirlo, pero es que me ha impresionado demasiado. Puede que los Emmys no nominaran a esta serie por eso: tendrían que nominar a todos y cada uno de los participantes (que no son pocos), y ahora a ver a cuál eligen como ganador, se ahorraron el problema de la forma vaga.
Igualmente, esta serie es superior a los Emmy o cualquier premio televisivo (ofensivo que no recibiera ni siquiera alguna nominación).

La dirección, no podría ser más acorde con el guión. Realista, sin adornos. Las persecuciones, las escenas de trapicheos, los arrestos, todo parece una escena auténtica grabada con una cámara oculta. Eso sí, una cámara oculta con una estabilidad y movimientos sencillamente magistrales. La ambientación es genial, todo relacionado con la fotografía aquí, reluce. No han hecho decorados, todos son sitios auténticos.

¿Fallos? Hasta la introducción con el mítico "Way Down in the Hole" es magistral. Sin embargo, lo que no son fallos, pueden llamarse quizás pegas. Tiene unas pocas, y es que no es una serie para todo el mundo. Los primeros episodios comienzan presentándote a todos los personajes y la situación, el problema es que lo hacen demasiado lento. Tienes que pasar los primeros tres o cuatro episodios, en los que quizás no te ha enganchado, para que a partir de ahí la cosa se vuelva intensa de verdad. La mayoría no aguantará y tirará la toalla, pero realmente no saben lo que se están perdiendo. Esa lentitud no podía ser de otra manera, ya que el problema que plantea es complicado y requiere tiempo (generalmente, porque la propia corrupción policial hace difícil resolver los casos. ¿Qué ironía, no?)

Creo que ya está. Realmente, ninguna de mis palabras hará justicia a lo que mis ojos han visto.
Para mí, mucho mejor que la primera temporada de True Detective.

Increíble primera temporada.
10 /10
En mi opinión, el mejor episodio de la temporada sería, sin tener que pensármelo dos veces, el doceavo, Cleaning Up.
Es una sencilla obra maestra entre obras maestras.

"El Amanecer del Planeta de los Simios", lo mejor en lo que llevamos de año

Hace ya un tiempecito que vi la peli, pero no sabía muy bien cómo construir la crítica, así que decidí esperar a verme más motivado. Lo más probable es que haya sido un error porque no la tendré reciente y quizás se me pasen algunas cosas, pero al menos ya tengo la estructura de esto pensada.


Nada más vi el trailer flipé, estaba deseando verla y esperaba mucho. No es nada recomendable hacerse tantas ilusiones solo con el trailer porque te puedes llevar una enorme decepción, pero no pude evitarlo. La anterior me pareció muy buena película, lejos de ser una obra maestra, pero muy entretenida y bien hecha. En esta, desde luego parece que los creadores se esmeraron para superar la primera con creces, y crear algo más que puro entretenimiento.

Porque aunque tenga increíbles secuencias de acción (que era lo que realmente mucha gente esperaba de esto, mucha acción sin sentido) donde más gana sin duda en los momentos tranquilos. Los momentos de reflexión. Profundiza asombrosamente en la comunidad creada por los simios, y en los simios en sí. Caesar cobrará mucho más fondo y habrá plenitud de personajes nuevos muy elaborados (el orangután Maurice). Han evolucionado, ahora es la civilización "dominante", tienen familia y la aman, y ante todo, quieren que la cosa siga así. No quieren más guerra ni entre ellos, ni entre los humanos.
La comunidad de estos monos avanzados está retratada de una manera magistral mediante discursos silenciosos. Y claro, con los efectos especiales y el decorado de hoy en día, queda una maravilla visual. Ahora la dificultad de elegir bando aumentará de una manera que no puedes imaginar, pero aun así puedes elegir, oportunidad que a mi ver no se nos había planteado anteriormente. Ya sabíamos los dotes de Andy Serkins con la captura de movimiento, pero aquí se luce como pocas veces, un personaje tan bien creado y actuado que poco tendría que temer al personaje más conocido de Serkins, Gollum.

No profundizan tanto en los humanos aquí, pero yo creo que tampoco era necesario. Que se tomen el tiempo que quieran con los monos, si lo hacen así de bien.
Gary Oldman brilla entre las interpretaciones de humanos, no tiene muchos momentos en pantalla, pero lo borda cuando está. Ahora, él es un superviviente que hará lo que sea por ganar, pero no es malo, ni mucho menos.

Si pretendes una película de acción por un tubo y una guerra a escala planetaria entre simios y humanos, esta no es tu película. Esta es mucho más real.

Donde si peca algunas veces es en los tópicos. Puede que en ciertos momentos se vuelva algo predecible, pero eso no significa que sepas 100% lo que va a pasar, así que seguirás teniendo buenos momentos de tensión. Tienes la sensación de que ya te han contado esta historia antes, y es cierto, el argumento no es nuevo en ese sentido. Lo que sí me parece, es que nunca te lo habían contado de esta manera. Y eso hace que se vuelva agradable a la hora de degustarlo.

Y bueno, tras más o menos mitad de la película, se desencadena el desmadre. Lo que estabas esperando: la guerra. La cosa es que ahora, los monos avanzados saben cómo usar y conseguir las armas, con lo que la batalla será muy reñida. Ambos bandos van a sudar en secuencias de acción que quitan la respiración.

Yo la recomiendo pero no para los que quieran únicamente mucho ritmo y tiros.
Si aún no la has visto en el cine porque quizás no te llamaba la atención, y está en cartelera, la verdad te lo recomiendo. Es un espectáculo sólido con apabullantes efectos especiales que merecerá la pena seguro.

8,5 / 10.